Expresión Artística en 4.º ESO · Illes Balears
Currículo LOMLOE oficial de Illes Balears para esta materia y curso: 4 competencias, 9 criterios y 35 saberes básicos extraídos del decreto autonómico vigente, listos para tu programación didáctica.
Llévate el currículo a Excel o PDF
Excel editable
6 pestañas listas: criterios ponderables con fórmulas, plantilla de niveles 1-4 y cuaderno profesor para 30 alumnos.
- Resumen materia/curso/CCAA
- 4 competencias específicas
- 9 criterios con peso editable
- Saberes básicos por bloque
PDF imprimible
Documento de ~12 páginas con portada, índice y todas las tablas listas para llevar al departamento o adjuntar a la programación didáctica.
- Portada con materia/curso/CCAA
- Decreto vigente citado
- Tablas competenciales
- Apto para programación didáctica
Ambos archivos se generan en tiempo real desde la base curricular de Corrigiendo.es, con los datos oficiales de Illes Balears para Expresión Artística en 4.º ESO.
Contexto de 4.º ESO
Curso terminal de la etapa obligatoria con itinerarios diferenciados (académico y aplicado en algunas materias). Marca la frontera entre quienes seguirán a Bachillerato y quienes optarán por FP o el mundo laboral.
Retos típicos en 4.º ESO:
- Itinerarios diferenciados (Matemáticas A/B, materias optativas) que exigen rúbricas diferenciadas.
- Decisión vocacional crítica del alumnado.
- Coordinación con orientación para titulación y orientación post-ESO.
- Preparación implícita para Bachillerato (sin que sea EBAU aún).
Estos retos aplican en todas las CCAA, pero en Illes Balears además se suma una particularidad propia que verás en la sección "Particularidades".
Decreto vigente en Illes Balears
En Illes Balears rige actualmente Decret 32/2022, de 8 d'agost, que desarrolla la LOMLOE para la Educación Secundaria Obligatoria dentro del marco del Real Decreto 217/2022 (ESO).
Los criterios de evaluación, competencias específicas y saberes básicos que ves abajo están extraídos directamente del texto oficial publicado por la administración educativa autonómica. Puedes consultar el texto literal en www.caib.es/eboibfront/.
Particularidades de Illes Balears
Lengua cooficial: Catalán. Esto afecta a la lengua vehicular en aulas con modelo lingüístico de inmersión y al material didáctico de la materia.
En Illes Balears, el catalán (modalidad balear) es lengua vehicular preferente y existe Llengua Catalana i Literatura con currículo propio.
Competencias específicas
Las competencias específicas son los desempeños que el alumnado debe alcanzar al final del curso en Expresión Artística. Cada competencia es la respuesta a una pregunta clave: "¿qué sabrá hacer un alumno o alumna que ha cursado esta materia?"
Cada competencia específica se concreta después en uno o varios criterios de evaluación que son los que se evalúan en cada examen, trabajo o producción del alumnado.
Analitzar manifestacions artístiques, contextualitzant-les, descrivint-ne els aspectes essencials i valorant el procés de creació i el resultat final, per educar la mirada, alimentar l'imaginari, reforçar la confiança i ampliar les possibilitats de gaudi del patrimoni cultural i artístic.
Explorar les possibilitats expressives de diferents tècniques graficoplàstiques, emprant diferents mitjans, suports, eines i llenguatges, per incorporar-les al repertori personal de recursos i desenvolupar el criteri de selecció de les més adequades a cada necessitat o intenció.
Explorar les possibilitats expressives de diferents mitjans, tècniques i formats audiovisuals, decodificant els seus llenguatges, identificant les eines i diferenciant les seves finalitats, per incorporar-los al repertori personal de recursos i desenvolupar el criteri de selecció dels més adequats a cada necessitat o intenció. El present no es pot explicar sense fer referència a la sobreabundància de missatges audiovisuals transmesos en tota classe de formats i per tota mena de mitjans. L'adquisició d'aquesta competència, a través de l'exploració lliure o pautada, comporta conèixer aquests formats, reconèixer els llenguatges emprats i identificar les eines que s'empren en l'elaboració, a més de distingir-ne les diferents finalitats, perquè no és el mateix un vídeo creat i difós a través de les xarxes socials, que una notícia en un informatiu televisiu, una peça de videoart o una pel·lícula d'autor de vocació minoritària i exigent en el seu aspecte formal. Com en el cas de les tècniques graficoplàstiques, en el desenvolupament d'aquesta competència, s'ha de distingir entre les produccions amb finalitats expressives pròpies i aquelles que impliquin un missatge i un públic concret; i fomentar l'activació dels aprenentatges derivats de l'anàlisi de diverses manifestacions artístiques. De la mateixa manera, la utilització creativa dels diferents mitjans, tècniques i formats audiovisuals en el marc d'un projecte artístic oferirà als alumnes un context real en el qual aprendre a seleccionar i a aplicar els més adequats a cada necessitat o intenció. En aquest sentit, s'ha de posar l'accent en les possibilitats creatives que ofereix l'entorn digital, definitori del nostre present.
Crear produccions artístiques, individuals o grupals, realitzades amb diferents tècniques i eines, inclòs el propi cos, a partir d'un motiu o intenció previs, adaptant el disseny i el procés a les necessitats i indicacions de realització i tenint en compte les característiques del públic destinatari, per compartir-les i valorar les oportunitats de desenvolupament personal, social, acadèmic o professional que poden derivar-se d'aquesta activitat. L'obra artística assoleix tot el seu sentit i potencialitat quan arriba al públic i produeix un efecte sobre ell. En aquest sentit, els alumnes han de comprendre l'existència de públics diversos i, en conseqüència, la possibilitat de dirigir-se a uns o altres de manera diferenciada. No és el mateix elaborar una peça audiovisual de caràcter comercial destinada a una audiència àmplia que crear una instal·lació de videoart amb una voluntat minoritària. Els alumnes han d'entendre que l'elecció del públic al qual es dirigeix ha de guiar totes les fases del procés creatiu des de la seva mateixa gènesi. Així mateix, és important fer veure que l'emoció forma part ineludible d'aquest procés,
Criterios de evaluación
Los criterios de evaluación son los referentes concretos: lo que el alumnado debe demostrar. A cada criterio le asignas un nivel de logro 1-4 al corregir, no una nota numérica directa.
Aparecen agrupados por competencia específica (CE) para que veas qué evalúa cada una. La nota final se calcula ponderando los niveles según los pesos que fije tu departamento.
-
1.1
Analitzar manifestacions artístiques de diferents èpoques i cultures, contextualitzant-les, descrivint els seus aspectes essencials, valorant el procés de creació i el resultat final, i evidenciant una actitud d'obertura, interès i respecte en la seva recepció. Reconèixer i analitzar manifestacions artístiques de diferents èpoques i cultures. Contextualitzar i descriure els aspectes essencials de les manifestacions artístiques. Valorar el procés de creació i el resultat final de les manifestacions artístiques. Evidenciar una actitud oberta, d'interès i respecte en la recepció de manifestacions artístiques.
-
1.2
Valorar críticament els hàbits, els gusts i els referents artístics de diferents èpoques i cultures, reflexionant sobre la seva evolució i sobre la seva relació amb els del present. Valorar críticament els hàbits, els gusts i els referents artístics de diferents èpoques i cultures. Reflexionar sobre l'evolució de les manifestacions artístiques de diferents èpoques i cultures. Relacionar i comparar manifestacions artístiques del passat amb les del present.
-
2.1
Participar, amb iniciativa, confiança i creativitat, en l'exploració de diferents tècniques gràficoplàstiques, emprant eines, mitjans, suports i llenguatges. Participar, amb iniciativa, confiança i creativitat, en l'exploració de diferents tècniques gràfiques i plàstiques. Explorar les possibilitats expressives de diferents tècniques gràfiques i plàstiques. Emprar diversitat d'eines, mitjans, suports i llenguatges, incorporar-les al repertori personal de recursos.
-
2.2
Elaborar produccions gràficoplàstiques de manera creativa, determinant-ne les intencions expressives i seleccionant amb correcció les eines, mitjans, suports i llenguatges més adequats d'entre aquells que conformen el repertori personal de recursos.
-
3.1
Participar, amb iniciativa, confiança i creativitat, en l'exploració de diferents mitjans, tècniques i formats audiovisuals, descodificant llenguatges, identificant les eines i distingint les seves finalitats. Participar, amb iniciativa, confiança i creativitat, en l'exploració de diferents mitjans, tècniques i formats audiovisuals. Comprendre i valorar les possibilitats creatives i expressives del llenguatge audiovisual i incorporar-lo al repertori personal de recursos. Identificar i seleccionar les eines més adequades segons la seva finalitat.
-
3.2
Realitzar produccions audiovisuals, individuals o col·laboratives, assumint diferents funcions; incorporant l'ús de les tecnologies digitals amb una intenció expressiva; cercant un resultat final ajustat al projecte preparat prèviament; i seleccionant i emprant, amb correcció i de manera creativa, les eines i mitjans disponibles més adequats. Realitzar produccions audiovisuals individuals o col·laboratives, amb iniciativa i una actitud cooperativa i respectuosa, assumint diferents funcions. Incorporar l'ús de les tecnologies digitals amb una intenció expressiva i un ús ètic. Cercar un resultat final ajustat al projecte preparat prèviament. Seleccionar i emprar, amb correcció i de manera creativa, les eines i mitjans disponibles més adequats.
-
4.1
Crear un producte artístic individual o grupal, de manera col·laborativa i oberta, dissenyant les fases del procés i seleccionant les tècniques i eines més adequades per aconseguir un resultat adaptat a una intenció i a un públic determinats. Crear un producte artístic individual o grupal, de manera col·laborativa i oberta. Dissenyar un producte respectant les fases del procés de creació, realització i seguiment del projecte des de l'inici fins al resultat final. Adaptar el disseny a les intencions i necessitats del públic destinatari. Seleccionar les tècniques i eines més adequades a la proposta.
-
4.2
Exposar el resultat final de la creació d'un producte artístic, individual o grupal, posant en comú i valorant críticament el desenvolupament de la seva elaboració, les dificultats trobades, els progressos realitzats i els fites assolides. Exposar el resultat final d'un producte artístic, individual o grupal, de manera col·laborativa i respectuosa. Valorar críticament el procés de desenvolupament i elaboració del producte artístic: dificultats trobades, progressos, assoliments aconseguits, etc. (retroalimentació, retroacció o feedback).
-
4.3
Identificar oportunitats de desenvolupament personal, social, acadèmic o professional relacionades amb l'àmbit artístic, comprenent el seu valor afegit i expressant l'opinió personal de forma raonada i respectuosa. Identificar i valorar les oportunitats de desenvolupament personal, social, acadèmic o professional que poden derivar-se de les activitats artístiques. Ser crítics i expressar l'opinió personal de forma raonada i respectuosa.
Saberes básicos
Los saberes básicos son los contenidos mínimos del decreto: QUÉ se enseña. Se organizan por bloques temáticos y enlazan con los criterios anteriores (que dicen CÓMO se evalúa).
En una buena programación didáctica cada bloque se distribuye por trimestres con horas estimadas y se vincula a las situaciones de aprendizaje del curso.
Saberes básicos del decreto
12 saberes básicos en este bloque
-
1.1
Els efectes del gest. Pinzellada, traç o moviment. La forma en què s'apliquen les eines artístiques reflecteixen la identitat i l'estil únics d'un artista. Estudi del gest d'artistes
-
1.2
Els efectes de l'instrument. Eines, mitjans i suports. Cada instrument té les seves pròpies característiques i afecta a com es veu i se sent l'obra final. Exploració de llenços, papers i altres suports i impacte en l'obra (aparença final i durabilitat de l'obra)
-
1.3
Tècniques de dibuix i pintura tradicionals. Ús en l'art i característiques expressives
-
1.4
Tècniques seques i tècniques humides
-
1.5
Tècniques mixtes i alternatives de les avantguardes artístiques (collage, frottage, grattage, calcomania, objet trouvé, degoteig, assemblatge, ready-made, instal·lació, fotomuntatge, art corporal, performance, art digital, vídeoart…). Possibilitats expressives i context històric
-
1.6
Artistes que treballen aquestes tècniques
-
1.7
Tècniques de gravat i estampació: monoimpressió i reproducció múltiple. Materials, estris, maquinària i suports. Procediments directes, additius, sostractius i mixts (monotípia, xilografia, linòleum, calcografia…)
-
1.8
Grafit i pintura mural. Expressió i divulgació urbana. Artistes que treballen el grafit i la pintura mural
-
1.9
Tècniques volumètriques bàsiques, eines específiques i materials diversos (paper, materials de modelatge, de residu…). Utilització, conservació, preparació i manteniment dels materials i eines específiques de volum
-
1.10
L'art del reciclatge. Integració del concepte de sostenibilitat, ecologia i consum responsable. Utilització de materials reciclats, naturals, productes ecològics, sostenibles i innovadors en la pràctica artística. Art i naturalesa
-
1.11
Seguretat, toxicitat i impacte mediambiental dels diferents materials artístics. Condicions d'higiene i seguretat. Bones pràctiques ambientals. Minimització i alternatives de prevenció. Mètodes per al control de la contaminació, prevenció i gestió responsable dels residus
-
1.12
Exemples d'aplicació de tècniques graficoplàstiques en diferents manifestacions artístiques i en l'àmbit del disseny
Saberes básicos del decreto
23 saberes básicos en este bloque
-
2.1
Elements i principis bàsics del llenguatge visual. Percepció visual. Teoria i principis de la
-
2.2
Estructura, composició i aplicacions (repetició, ordenació i composició modular, simetria, dinamisme…)
-
2.3
Narrativa de la imatge fixa i els seus llenguatges (enquadrament, planificació, tipus de plans, punts de vista, angulació i il·luminació)
-
2.4
La imatge seqüenciada. Historieta gràfica, animació…
-
2.5
Fotografia analògica. El procés fotogràfic: la formació de les imatges i la cambra fosca
-
2.6
Fotografia sense cambra (el fotograma i el rayograma de Man Ray)
-
2.7
Tècniques fotogràfiques experimentals i sostenibles: cianotípia/Van Dyke, o antotípia (la qualitat fotosensible de les flors i les plantes)
-
2.8
Fotografia digital i edició d'imatges. El fotomuntatge digital i tradicional (foto-collage)
-
2.9
Història, referents i aportacions artístiques
-
2.10
Seguretat, toxicitat i impacte mediambiental dels diferents materials artístics. Bones pràctiques ambientals. Minimització i alternatives de prevenció. Mètodes per al control de la contaminació, prevenció i gestió responsable dels residus
-
2.11
Elements de la narrativa audiovisual (imatge, so, diàleg i música) i conceptes cinematogràfics/audiovisuals (fotograma, seqüència, escena, presa, pla i muntatge)
-
2.12
El guió (guió literari, guió tècnic, guió il·lustrat o guió il·lustrat)
-
2.13
El procés de creació. Com donar solució a problemes i generar productes/idees (què, com, on i perquè). Fases del procés creatiu (anàlisi del repte, generació d'idees, avaluació i selecció d'idees…)
-
2.14
Realització i seguiment: guió o projecte, presentació final i avaluació (autoreflexió, autoavaluació i avaluació col·lectiva)
-
2.15
Publicitat: recursos formals, lingüístics i persuasius. Retòrica verbal i visual en publicitat
-
2.16
Anàlisi connotativa (què ens suggereix?) i denotativa (què veiem?) dels missatges publicitaris
-
2.17
Estereotips i societat de consum. El sexisme i els cànons corporals i sexuals en els mitjans de comunicació
-
2.18
Introducció a la història del disseny. Camps i branques del disseny: gràfic, de producte, de moda, d'interiors, escenografia. El disseny com a resposta als requeriments d'ús, comunicació, materialització i adequació al context
-
2.19
Tècniques bàsiques d'animació (dibuix animat tradicional, stop-motion, animació 3D, animació multimèdia…
-
2.20
Elements propis de les animacions (el moviment, el ritme i els canvis de ritme, la velocitat, la manera de fraccionar i calcular el temps, entre d'altres)
-
2.21
Fase de preproducció i fase de producció
-
2.22
Estructura narrativa, tractament del temps i de l'espai (bidimensional/tridimensional), ús de recursos de càmera i il·luminació, so/música, etc
-
2.23
Recursos digitals de programari lliure i de codi obert, per a la creació de projectes de vídeoart
Aplicar estos criterios con Corrigiendo.es
Corrigiendo.es lleva cargados los 9 criterios, las 4 competencias específicas y los 35 saberes básicos de Expresión Artística en 4.º ESO para Illes Balears. Al subir un examen, la IA:
- Reconoce las respuestas (incluso manuscritas) con OCR optimizado.
- Vincula cada pregunta a los criterios LOMLOE aplicables del decreto vigente.
- Asigna un nivel de logro 1-4 por criterio según la rúbrica del departamento.
- Calcula la calificación ponderada con los pesos que tú asignes.
- Genera el informe competencial con el desglose por criterio y competencia.
Tú revisas el borrador en la interfaz y ajustas niveles o feedback en un clic. La decisión final es del profesor; la IA solo aporta un borrador estructurado para acelerar la corrección.
Expresión Artística 4.º ESO en otras Comunidades Autónomas
Compara cómo cambia el currículo de Expresión Artística en 4.º ESO entre territorios. Cada CCAA matiza su decreto autonómico con saberes propios, énfasis distintos en criterios y, en algunas, materias específicas paralelas en lengua cooficial.
Para seguir leyendo
Profundiza en LOMLOE con estos recursos complementarios, ordenados de más específico a más general.
LOMLOE en Illes Balears
Decretos vigentes y todas las materias de la CCAA
Criterios de evaluación LOMLOE
Guía 2026 con ejemplos por materia y curso
Competencias específicas LOMLOE
Cómo aplicarlas en clase y vincularlas a criterios
Programación Didáctica LOMLOE
12 apartados obligatorios y errores frecuentes