Situaciones de Aprendizaje LOMLOE

3 ejemplos de SDA para Artes Escénicas I 1.º Bachillerato

Plantillas completas con reto, fases, criterios LOMLOE evaluados, recursos y atención a la diversidad. Adapta el contexto a tu aula y descárgalas. Pensadas para Comunidad de Madrid siguiendo los 11 criterios oficiales.

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Ejemplos de SDA
5
Fases por SDA
11
Criterios disponibles
4-12
Sesiones por SDA
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Actualizado el

Qué es una Situación de Aprendizaje (SDA)

Una Situación de Aprendizaje (SDA) es la unidad pedagógica básica de la LOMLOE. Sustituye a la antigua "unidad didáctica" como vehículo del aprendizaje competencial. Una SDA parte siempre de un reto contextualizado, próximo y movilizador que conecta el currículo con la realidad del alumnado.

Una buena SDA integra varios saberes básicos, atraviesa varias competencias específicas, se evalúa por criterios (con nivel de logro 1-4) y termina en un producto observable que comunica el aprendizaje. No es un "tema" ni una "lección" — es un proceso pedagógico con principio, desarrollo y cierre.

Ejemplos completos de SDA para Artes Escénicas I 1.º Bachillerato

Estos 3 ejemplos están diseñados para Artes Escénicas I en 1.º Bachillerato y se adaptan al contexto de Comunidad de Madrid. Cada uno propone un reto auténtico, fases concretas y criterios LOMLOE evaluables. Adapta el contexto a tu aula — la estructura funciona; el reto puede vivir en muchos sabores locales.

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SDA · ejemplo 1/3

Reseña y Crea: Podcast de Artes Escénicas

10 sesiones · 3 CE trabajadas · 7 criterios evaluables

El reto

Elaborar un episodio de podcast de crítica teatral, analizando una obra representada en Madrid, y difundirlo en la radio escolar o web del instituto.

Alumnos de 1º Bachillerato del IES X en Madrid, con horario de 3 horas semanales. La SDA se desarrolla en el tercer trimestre, aprovechando la oferta teatral de la ciudad y la Semana de las Artes del centro. Se dispone de aula con ordenadores, micrófonos y software de edición de audio.

Producto final

Episodio de podcast (10-15 minutos) que incluya análisis crítico de la obra, reflexión sobre códigos escénicos y recepción del público, y valoración personal. El podcast se publicará en la web del instituto y se compartirá con la comunidad educativa.

Audiencia: Compañeros de otros cursos, familias y comunidad educativa a través de la web del instituto y redes sociales.

Fases de desarrollo (5)

  1. 1
    Activación y planteamiento del reto · 1 sesión Presentación del proyecto: visionado de ejemplos de podcasts críticos teatrales. Lluvia de ideas sobre qué es una crítica y cómo transmitirla en audio. Se plantea el reto de crear un podcast sobre una obra teatral actual. Se forman equipos de 4-5 personas y se asignan roles iniciales (investigador, guionista, locutor, técnico). Evidencia: Listado de ideas iniciales y roles asignados en cada equipo.
  2. 2
    Adquisición guiada de saberes · 3 sesiones Talleres sobre códigos escénicos (lenguaje corporal, espacio, iluminación) y análisis de obras. Lectura de críticas profesionales. Práctica de técnicas de locución y grabación con herramientas digitales (Audacity). Cada equipo selecciona una obra teatral madrileña (puede ser en cartel o virtual). Evidencia: Ficha individual de análisis de una obra de ejemplo y guion de prácticas de locución.
  3. 3
    Aplicación al reto · 3 sesiones Los equipos visionan/leen la obra seleccionada (si es posible, asistencia a representación en Madrid) y elaboran un guion detallado para el podcast: introducción, análisis de códigos, entrevista imaginada a un personaje, crítica personal y cierre. El guion se revisa por pares y se ajusta. Evidencia: Guion del podcast completo con anotaciones.
  4. 4
    Producción y comunicación · 2 sesiones Grabación del podcast en el aula de informática o estudio de radio escolar. Edición de audio (cortes, música, efectos). Publicación en la web del instituto y difusión en redes sociales con hashtag #CríticaEscénica2025. Cada equipo presenta su podcast al resto de la clase. Evidencia: Archivo de audio del podcast y publicación en la web.
  5. 5
    Reflexión y evaluación · 1 sesión Coevaluación mediante rúbrica (criterios de contenido, expresión, trabajo en equipo, técnica). Cada equipo valora su proceso y resultado. Debate sobre la recepción del público. Cumplimentación de un diario de aprendizaje individual. Evidencia: Rúbrica cumplimentada por cada miembro del equipo y diario de aprendizaje.
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SDA · ejemplo 2/3

Descifrando al público: investigación social sobre la recepción teatral

8 sesiones · 2 CE trabajadas · 5 criterios evaluables

El reto

¿Cómo podemos analizar y valorar críticamente el público de una representación escénica en Madrid, utilizando datos reales, para comprender la relación entre la obra y su audiencia?

Estudiantes de 1º de Bachillerato en un instituto de Madrid, que asisten a una representación teatral en un teatro de la ciudad (p.ej., Teatro de la Abadía, Teatro Español) y realizan un estudio de campo con encuestas al público.

Producto final

Informe de investigación con análisis de datos (encuestas) sobre el perfil del público y su recepción de la obra, incluyendo conclusiones y propuestas de difusión.

Audiencia: El grupo-clase y el docente de Artes Escénicas, que evalúan el informe; además se comparte con el departamento de artes escénicas del instituto.

Fases de desarrollo (5)

  1. 1
    Activación y planteamiento del reto · 1 sesión Se presenta el reto: investigar el público de una obra escénica. Se visualizan fragmentos de obras y se debate la importancia del público. Los estudiantes formulan preguntas de investigación en grupos. Evidencia: Preguntas de investigación grupales registradas en un documento colaborativo.
  2. 2
    Adquisición guiada de saberes · 2 sesiones Se analizan conceptos de público y recepción teatral. Se leen textos sobre tipologías de público y teorías de recepción. Se practica el diseño de encuestas: tipos de preguntas, muestreo, escalas. Cada grupo diseña un borrador de encuesta. Evidencia: Borrador de encuesta (preguntas cerradas y abiertas) orientado al perfil y recepción de la obra.
  3. 3
    Aplicación al reto · 3 sesiones Se asiste a la representación teatral (o se visualiza una grabación) y se realiza la encuesta a una muestra del público real. Posteriormente, en clase, se procesan los datos: codificación, tabulación y análisis cuantitativo y cualitativo. Evidencia: Datos recogidos (encuestas cumplimentadas) y análisis preliminar (tablas, gráficos, patrones emergentes).
  4. 4
    Producción y comunicación · 1 sesión Cada grupo redacta el informe de investigación que incluye: introducción, metodología, resultados, conclusiones y propuestas. Preparan una presentación oral (5-7 minutos) para compartir con la clase. Evidencia: Informe escrito y presentación (diapositivas, póster o similar).
  5. 5
    Reflexión y evaluación · 1 sesión Presentación oral de los informes. Coevaluación mediante rúbrica. Autoevaluación individual sobre el proceso y la contribución al equipo. Debate final sobre oportunidades profesionales en investigación escénica o gestión cultural. Evidencia: Rúbrica de coevaluación cumplimentada y reflexión individual escrita.
3

SDA · ejemplo 3/3

Artes Escénicas: Creación y Representación para la Comunidad

10 sesiones · 3 CE trabajadas · 6 criterios evaluables

El reto

Crear y representar una pieza escénica breve (10-15 minutos) que conecte con un público no especializado (infancia o personas mayores), abordando una temática social de su entorno.

Alumnado de 1.º de Bachillerato de Artes Escénicas en un instituto de Madrid, con posibilidad de colaborar con una residencia de mayores o un centro de educación infantil del barrio.

Producto final

Representación de la obra ante la audiencia real, con registro audiovisual para la memoria del proyecto.

Audiencia: Grupo de 20-30 niños/as de 5º de Primaria de un colegio cercano o grupo de mayores de una residencia del barrio.

Fases de desarrollo (5)

  1. 1
    Activación y planteamiento del reto · 1 sesión Se presenta el reto: crear una obra para un público concreto (niños o mayores). Se visionan ejemplos de teatro comunitario y se debate sobre las necesidades de la audiencia. Se forman grupos de trabajo y se asigna la audiencia real (contactar con el centro). Evidencia: Registro de ideas iniciales en un mural colaborativo y esquema de la audiencia.
  2. 2
    Adquisición guiada de saberes · 3 sesiones Talleres prácticos de exploración de códigos escénicos (voz, movimiento, espacio) y técnicas de interpretación. Se analizan fragmentos de obras breves adaptadas a públicos no especializados. Se introduce la estructura de un guion breve y la planificación de producción. Evidencia: Fichas de reflexión tras cada taller y un glosario de términos escénicos.
  3. 3
    Aplicación al reto · 3 sesiones Los grupos crean la historia, definen personajes, escriben el guion y diseñan elementos básicos de escenografía, vestuario y sonido. Se realizan improvisaciones para probar escenas. El docente guía la adaptación al público objetivo. Evidencia: Guion final y storyboard de la obra.
  4. 4
    Producción y comunicación · 2 sesiones Ensayos generales, ajuste de tiempos, montaje de escenario y realización de la representación ante la audiencia real. Se graba la actuación para su posterior análisis. Evidencia: Vídeo de la representación y fotos del proceso.
  5. 5
    Reflexión y evaluación · 1 sesión Visionado de la grabación, coevaluación entre grupos, autoevaluación individual mediante rúbrica. Debate sobre la recepción del público y propuestas de mejora. Identificación de oportunidades artísticas en el entorno de Madrid. Evidencia: Rúbrica de autoevaluación cumplimentada y diario de reflexión.

Estructura canónica de una SDA (5 fases)

Toda situación de aprendizaje LOMLOE bien diseñada tiene estas 5 fases. El orden no es negociable, pero la duración de cada fase sí depende del reto y del grupo:

  1. 1

    Fase 1 — Activación y planteamiento del reto

    El alumnado se enfrenta al reto, activa saberes previos, genera preguntas y se compromete con el proceso. Duración típica: 1 sesión. Sin esta fase, la SDA es solo "ejercicios disfrazados de reto".

  2. 2

    Fase 2 — Adquisición guiada de saberes

    El profesorado proporciona las herramientas conceptuales necesarias (clase magistral, lectura, vídeo, fuentes). Duración típica: 2-4 sesiones. Es donde se cubren los saberes básicos curriculares.

  3. 3

    Fase 3 — Aplicación al reto

    El alumnado, en equipos o individualmente, aplica los saberes al reto: investiga, prueba, debate, decide. Duración típica: 2-4 sesiones. Es el corazón del trabajo competencial.

  4. 4

    Fase 4 — Producción y comunicación del producto

    Elaboración final del producto observable (texto, vídeo, exposición, proyecto físico) y presentación a una audiencia (compañeros, familia, comunidad). Duración típica: 1-2 sesiones.

  5. 5

    Fase 5 — Reflexión metacognitiva y evaluación

    Asignación de niveles de logro 1-4 a cada criterio, autoevaluación del alumnado, coevaluación entre pares, conclusiones. Duración típica: 1 sesión. Esta fase legitima la evaluación competencial.

Atención a la diversidad en las SDA

Una SDA LOMLOE bien diseñada incluye varios "puntos de entrada" para que el alumnado con necesidades diferentes encuentre su camino al reto. Esto NO significa "tarea más fácil", sino "misma tarea con diferente ruta".

Principio DUA Aplicación práctica en la SDA
Múltiples formas de representación (qué se ofrece al alumnado) Mismo saber explicado en vídeo + texto + esquema visual + audio. Cada estudiante elige formato que mejor le encaja.
Múltiples formas de acción y expresión (qué entrega el alumnado) El producto final acepta variantes: el mismo reto puede comunicarse en vídeo, ensayo, infografía o exposición oral. Mismo nivel de logro evaluable.
Múltiples formas de motivación (cómo se engancha) Diversidad de retos opcionales relacionados: cada estudiante puede elegir la versión del reto más cercana a sus intereses, manteniendo los mismos criterios.
Itinerarios diferenciados Quien necesita andamios extra recibe materiales adicionales y check-ins más frecuentes. Quien ya domina, avanza con preguntas de mayor exigencia.

Errores frecuentes al diseñar SDAs

Después de revisar centenares de SDAs en programaciones didácticas, estos son los errores que ve la inspección con mayor frecuencia:

  • Reto poco real: "diseña un proyecto para…" sin destinatario auténtico ni publicación verdadera. La motivación se diluye y se queda en simulación.
  • Producto sin audiencia real: el producto final solo lo ve el profesor. Una SDA potente comparte el producto con compañeros, familias o comunidad.
  • Criterios mal mapeados: la SDA "dice" que evalúa 8 criterios pero realmente solo da evidencia de 3. Inspección detecta la inflación de criterios sin evidencia.
  • Fase 1 (activación) ausente: se entra directamente a la explicación. Eso vuelve la SDA en una "unidad didáctica con barniz competencial".
  • Fase 5 (reflexión) ausente: se termina con el producto sin asignar niveles de logro ni reflexión metacognitiva. La evaluación queda invisible.
  • Confundir SDA con "proyecto": un proyecto puede durar trimestres y atravesar muchas SDAs. Mantener SDAs de 4-12 sesiones máximo da más control.

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Preguntas frecuentes

¿Qué es exactamente una Situación de Aprendizaje (SDA) en LOMLOE?
Una Situación de Aprendizaje es la unidad pedagógica básica de la LOMLOE. Es un planteamiento didáctico de aula que parte de un reto contextualizado, próximo y movilizador, integra varios saberes y se evalúa por criterios de evaluación. Sustituye a las antiguas "unidades didácticas" como hilo conductor del aprendizaje competencial.
¿Cuántas situaciones de aprendizaje debo tener en mi programación de Artes Escénicas I?
La normativa no fija un número exacto. Lo habitual es entre 6 y 10 SDAs por curso de Artes Escénicas I (1.º Bachillerato), de modo que cada trimestre tenga 2-3 SDAs y entre todas se cubran las 5 competencias específicas y los 11 criterios.
¿Tengo que diseñar las SDA yo solo o el departamento las comparte?
Lo recomendable es que el departamento comparta un banco de SDAs común con autonomía para que cada profesor adapte el reto a su grupo concreto. Esto da coherencia evaluadora entre grupos paralelos y reduce la carga de diseño individual. La inspección suele pedir SDAs documentadas con criterios evaluados y rúbrica.
¿Una SDA tiene que durar todo el trimestre?
No. Las SDAs duran lo que el reto requiera, típicamente entre 4 y 12 sesiones. Una SDA muy corta es una "microSDA" (1-3 sesiones); una muy larga (>15 sesiones) suele ser un "proyecto" y conviene partirla en SDAs más pequeñas que mantengan el foco.
¿Cómo se evalúa una SDA?
Cada SDA declara qué criterios de evaluación cubre y se asigna un nivel de logro 1-4 a cada criterio según el desempeño del alumnado en la SDA. No se "pone nota a la SDA" como tal — se pone nivel de logro a los criterios que la SDA evaluó. Esa información alimenta el informe competencial y, vía ponderaciones, la nota numérica.
CE

Escrito por

Equipo Corrigiendo.es

Actualizado el