Los 11 criterios de evaluación de Análisis Musical II 2.º Bachillerato en Aragón
Texto oficial del decreto autonómico, agrupados por competencia específica, con instrumento sugerido y guía de cómo asignar niveles de logro al corregir.
Qué son los criterios de evaluación
Los criterios de evaluación son los referentes específicos que valoran el grado de adquisición de cada competencia específica en Análisis Musical II 2.º Bachillerato.
Mientras la competencia específica dice "qué sabrá hacer el alumnado al final del curso", el criterio de evaluación dice "en qué situación concreta lo demuestra y cómo se valora". Cada criterio se evalúa con un nivel de logro de 1 a 4, no con una nota numérica directa.
Listado oficial agrupado por competencia específica
Los criterios aparecen agrupados bajo la competencia específica a la que pertenecen. La numeración (1.1, 1.2…) sigue el formato oficial del decreto: el primer dígito es la competencia, el segundo el criterio dentro de ella.
Competencia específica CE.AM.1
Analizar los elementos musicales de diferentes obras, utilizando la escucha activa y el estudio de partituras, para describir sus características y establecer comparaciones.
Describir las características musicales de una obra tras escucharla activamente y analizar la partitura.
Ver enunciado oficial del decreto
Describir las características musicales de una obra a partir de la escucha activa y el estudio de partituras, analizando sus elementos constitutivos y la función que estos cumplen dentro de la composición.
Evidencia: El alumnado entrega un informe escrito donde detalla los elementos musicales y su función en la obra.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita A partir de la escucha de una obra del Clasicismo y la partitura proporcionada, redacta un comentario analítico describiendo al menos tres elementos musicales (melodía, armonía, textura, ritmo, dinámica, etc.) y explica la función que cumplen en la estructura global de la composición. → Comentario analítico escrito de 300-400 palabras (30min)
- Oral Expón oralmente, durante 3-5 minutos, el análisis de un fragmento musical de una obra del Romanticismo. Debes describir las características musicales que escuchas (instrumentación, cambios armónicos, motivos) y justificar cómo contribuyen al carácter expresivo de la obra. Apóyate en la partitura para señalar pasajes clave. → Exposición oral grabada o en directo con apoyo de la partitura (15min)
- Practica Elabora un análisis visual de una obra del siglo XX mediante la creación de un esquema formal o un mapa conceptual digital. Identifica las secciones principales, los elementos musicales relevantes (timbre, textura, armonía, ritmo) y su función dentro de la obra. Incluye referencias a la partitura y al audio en puntos concretos. → Esquema formal o mapa conceptual digital anotado con enlaces a audio y partitura (varias_sesiones)
Comparar obras musicales identificando analogías y diferencias a partir de la escucha y la partitura.
Ver enunciado oficial del decreto
Comparar los elementos constitutivos y las características musicales de diferentes obras, estableciendo analogías y diferencias entre ellas, a partir de la escucha activa y del estudio de partituras.
Evidencia: El alumnado elabora un informe escrito que compara dos obras musicales, detallando analogías y diferencias en sus elementos constitutivos (melodía, armonía, ritmo, textura, etc.) a partir de la escucha activa y el estudio de partituras.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Redactar un ensayo comparativo de dos obras del repertorio de Análisis Musical II, utilizando partituras y referencias a elementos constitutivos (melodía, armonía, ritmo, textura, forma) para establecer analogías y diferencias. → Ensayo analítico (2-3 páginas) con ejemplos anotados de partitura (45min)
- Oral Exponer oralmente un análisis comparativo de dos movimientos de una sinfonía o sonata, apoyándose en fragmentos de audio y puntos de la partitura proyectada, explicando las relaciones y contrastes entre elementos musicales. → Presentación oral de 10-12 minutos con soporte audiovisual (varias_sesiones)
- Practica Interpretar en el instrumento o con la voz fragmentos clave de dos obras contrastantes (ej. un tema barroco y otro romántico) y comentar en directo las diferencias observables en el fraseo, dinámica, articulación y ornamentación, vinculándolas al análisis de partitura. → Demostración interpretativa comentada (5-7 minutos) (15min)
Competencia específica CE.AM.2
Establecer relaciones entre los elementos musicales de una composición, a través del análisis de su estructura y de los procedimientos compositivos utilizados, para asociar la obra con un género, un estilo y un contexto de creación.
Identificar géneros y estilos musicales históricos analizando los factores que influyen en la evolución de las formas musicales.
Ver enunciado oficial del decreto
Distinguir los principales géneros y estilos musicales que se desarrollan en la historia, analizando los factores que inciden en la evolución de las formas musicales.
Evidencia: El alumnado produce un análisis escrito donde identifica géneros y estilos musicales y explica los factores evolutivos que los afectan.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Analizar por escrito dos obras contrastantes (una del Barroco y otra del Romanticismo) identificando género, estilo y factores históricos que influyen en su forma musical. → Informe analítico comparativo (1sesion)
- Oral Exponer oralmente el análisis de una obra de Análisis Musical II, explicando su género, estilo y los factores que condicionan su estructura, apoyándose en un guion o presentación. → Exposición oral con soporte visual (30min)
- Practica Realizar una investigación documental sobre la evolución de una forma musical (p. ej., la sonata) a lo largo de tres períodos históricos, analizando cómo los factores sociales y estilísticos modifican su estructura. → Dossier de investigación con ejemplos musicales y partituras (varias_sesiones)
Asociar las obras analizadas con género, estilo y contexto identificando estructura formal y procedimientos compositivos.
Ver enunciado oficial del decreto
Asociar las obras analizadas con un género, un estilo y un contexto de creación determinados, identificando, de forma autónoma, la estructura formal y los procedimientos compositivos utilizados.
Evidencia: El alumnado redacta un comentario analítico donde asocia la obra con su género, estilo y contexto, e identifica la estructura y procedimientos.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Redactar un ensayo analítico sobre una obra del repertorio de Análisis Musical II (e.g., movimiento de una sinfonía clásica), explicando su estructura formal y relacionándola con el género musical, el estilo compositivo y el contexto histórico-cultural de creación. → Ensayo escrito (1sesion)
- Oral Realizar una exposición oral de 5-7 minutos, con apoyo de fragmentos sonoros y esquema visual, identificando los procedimientos compositivos de una obra de Análisis Musical II y justificando su pertenencia a un género y estilo concretos, así como su contexto de creación. → Grabación de la exposición o presentación en clase (1sesion)
- Practica Elaborar un mapa conceptual interactivo (digital o en papel) que vincule los elementos estructurales de una obra de Análisis Musical II con el género, el estilo y el contexto histórico, incluyendo anotaciones sobre los procedimientos compositivos identificados. → Mapa conceptual o infografía (1sesion)
Competencia específica CE.AM.3
Elaborar comentarios y críticas musicales sobre las obras analizadas, utilizando una terminología adecuada y consultando distintas fuentes de información, para expresar juicios personales fundamentados y contribuir a la difusión del patrimonio musica…
Justificar una opinión personal sobre una obra musical usando terminología técnica.
Ver enunciado oficial del decreto
Expresar de forma correcta y ordenada juicios personales sobre las obras analizadas, argumentando la opinión propia y utilizando una terminología musical adecuada. Es igual que 3.1. pero con otras palabras y dividiéndola en dos: una para argumentar lo observado, y otra lo investigado.
Evidencia: El alumnado produce un comentario crítico donde argumenta su opinión personal utilizando terminología musical adecuada.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Redactar un comentario crítico sobre el primer movimiento de la Sinfonía n.º 5 de Beethoven, argumentando la opinión personal sobre la función del motivo rítmico y utilizando terminología específica (motivo, desarrollo, crescendo, etc.). → Comentario crítico escrito de aproximadamente 500 palabras (45min)
- Oral Exponer oralmente, ante el grupo, una valoración personal sobre la fuga BWV 847 de J.S. Bach, defendiendo la opinión con argumentos basados en el análisis del contrapunto y la estructura, y respondiendo a preguntas del profesor y compañeros. → Grabación de audio o video de la exposición y el turno de preguntas (15min)
- Practica Interpretar al piano o con cualquier instrumento melódico un fragmento de la obra analizada (p.ej., el tema principal de 'La primavera' de Vivaldi) y explicar cómo las decisiones interpretativas (tempo, dinámicas, articulación) reflejan la comprensión analítica y el juicio personal sobre el carácter de la obra. → Grabación en video de la interpretación y la explicación verbal (1sesion)
Justificar la opinión personal sobre obras musicales, investigando y seleccionando información relevante de diversas fuentes.
Ver enunciado oficial del decreto
Justificar la opinión propia sobre las obras analizadas, investigando y seleccionando la información más pertinente a partir de medios analógicos y digitales.
Evidencia: El alumnado produce un comentario crítico donde justifica su opinión sobre una obra, citando fuentes analógicas y digitales seleccionadas.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Redactar un comentario crítico de una obra del repertorio trabajado en clase (e.g., una sinfonía de Beethoven o una pieza de Debussy), justificando la opinión personal con al menos tres fuentes consultadas (analógicas y digitales). → Comentario crítico justificado de 2-3 páginas (varias_sesiones)
- Oral Participar en un debate estructurado sobre el valor estético de una obra analizada (e.g., un movimiento de una sonata clásica), defendiendo la propia opinión mediante argumentos basados en la investigación previa (partituras, grabaciones, artículos). → Exposición oral argumentada con turno de réplica (30min)
- Practica Elaborar una presentación multimedia (e.g., video, web o diapositivas interactivas) que compare dos versiones de una misma obra e incluya una justificación razonada de la interpretación preferida, citando fuentes digitales (bases de datos, podcasts especializados) y analógicas (tratados de análisis). → Presentación multimedia interactiva con justificación comparada (varias_sesiones)
Publicar críticas musicales propias en medios analógicos y digitales respetando derechos de autor.
Ver enunciado oficial del decreto
Publicar críticas musicales y comentarios propios en los medios disponibles, analógicos y digitales, respetando los derechos de autor y la propiedad intelectual.
Evidencia: El alumnado produce y publica críticas musicales y comentarios propios en medios analógicos y digitales, respetando los derechos de autor.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Redactar una crítica musical de una obra analizada en clase, destinada a ser publicada en la revista digital del centro, incluyendo citas de fragmentos musicales con autorización expresa. → Artículo de crítica musical (varias_sesiones)
- Oral Grabar un comentario crítico en formato podcast sobre una obra analizada, explicando el contexto histórico y musical, y citando las fuentes de los fragmentos sonoros utilizados. → Archivo de audio (podcast) (1sesion)
- Practica Elaborar un videocomentario analítico de una obra, combinando imágenes, fragmentos sonoros con licencia Creative Commons y análisis propio, siguiendo las normas de propiedad intelectual. → Vídeo comentario analítico (varias_sesiones)
Competencia específica CE.AM.4
Utilizar los procedimientos compositivos fundamentales y las tecnologías digitales, empleando los elementos y las estructuras musicales más adecuadas, para crear obras sencillas y realizar improvisaciones.
Crea improvisaciones o composiciones breves en grupo, aplicando patrones melódicos, rítmicos, armónicos y formales analizados previamente.
Ver enunciado oficial del decreto
Realizar improvisaciones sencillas o pequeñas composiciones, en proyectos musicales grupales, utilizando los procedimientos compositivos fundamentales y aplicando patrones melódicos, rítmicos, armónicos y formales previamente analizados e interiorizados.
Evidencia: El alumnado produce una improvisación o composición breve en grupo, grabada o presentada en vivo, que demuestra la aplicación de los patrones analizados.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Elaborar una composición breve (8-16 compases) para un grupo instrumental, aplicando patrones rítmicos, melódicos, armónicos y formales previamente analizados, y redactar un comentario que describa los procedimientos compositivos utilizados. → Partitura de la composición con comentario analítico (varias_sesiones)
- Oral Presentar en grupo el proceso de creación de una composición colectiva, explicando y justificando la elección de patrones melódicos, rítmicos, armónicos y formales, así como los procedimientos compositivos empleados. → Exposición oral con apoyo audiovisual (opcional) (30min)
- Practica Realizar una improvisación grupal en directo sobre una progresión armónica dada, utilizando patrones melódicos, rítmicos y formales previamente trabajados, y demostrando cohesión y aplicación de los procedimientos compositivos. → Actuación improvisada en vivo (15min)
Emplear herramientas digitales (secuenciadores, editores de partituras) para componer una obra musical breve, demostrando eficacia técnica y musical.
Ver enunciado oficial del decreto
Utilizar, de forma eficaz, las tecnologías digitales en la composición musical.
Evidencia: El alumnado produce una composición musical original utilizando software de edición de partituras o un secuenciador, demostrando el uso eficaz de las tecnologías digitales.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Analizar una pieza musical compuesta con herramientas digitales, identificando y explicando las tecnologías utilizadas (DAW, sampler, efectos) y su contribución al resultado sonoro. → Informe técnico-analítico (1sesion)
- Oral Presentar y defender ante el grupo el proceso de composición de una obra propia realizada con software de edición de partituras y síntesis, argumentando las decisiones tecnológicas y su relación con la estética musical. → Exposición oral con apoyo audiovisual (15min)
- Practica Componer una pieza original empleando un secuenciador MIDI, librerías de sonidos virtuales y técnicas de mezcla básica, entregando el archivo de proyecto y una grabación en formato de audio. → Composición digital (proyecto + audio) (varias_sesiones)
Competencia específica CE.AM.5
Investigar sobre los usos de la música con fines terapéuticos y en combinación con otras formas de expresión artística, utilizando diferentes fuentes de información y analizando las características musicales de las obras, para entender de qué forma i…
Analizar usos terapéuticos de la música y rasgos musicales que influyen en salud y emociones usando fuentes fiables.
Ver enunciado oficial del decreto
Analizar los usos terapéuticos de la música y cómo inciden determinados rasgos musicales en la salud y las emociones, a partir de la información obtenida en fuentes de información fiables.
Evidencia: El alumnado produce un informe o exposición donde identifica y relaciona rasgos musicales con efectos en salud y emociones, fundamentado en fuentes fiables.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Redactar un informe en el que se analice una pieza musical concreta y se justifique su posible uso terapéutico a partir de rasgos musicales (ritmo, armonía, timbre, etc.) y su impacto en la salud o las emociones, utilizando fuentes fiables. → Informe escrito de análisis terapéutico-musical (1sesion)
- Oral Exponer oralmente, con apoyo de presentación digital, un estudio de caso sobre la aplicación de la música en un contexto terapéutico real (ej. musicoterapia en pacientes con ansiedad), explicando qué rasgos musicales concretos se emplean y por qué, citando fuentes fiables. → Exposición oral con diapositivas (1sesion)
- Practica Realizar una investigación documental en la que se recopilen, comparen y analicen al menos tres fuentes fiables (artículos científicos, libros, webs especializadas) sobre el uso de la música con fines terapéuticos, identificando cómo determinados parámetros musicales (tempo, modo, dinámica) afectan a las emociones y la salud, y elaborando un dossier con fichas de análisis y conclusiones propias. → Dossier de investigación documental (varias_sesiones)
Explica cómo las características musicales de obras terapéuticas se relacionan con efectos en el oyente, analizando ejemplos.
Ver enunciado oficial del decreto
Describir las características de la música que se utiliza con fines terapéuticos, analizando ejemplos de obras y relacionando sus rasgos con posibles efectos en el oyente. /2022
Evidencia: El alumnado analiza por escrito ejemplos de música terapéutica, describiendo sus rasgos y vinculándolos con posibles efectos en la salud y emociones.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Analizar por escrito una obra musical utilizada en musicoterapia, identificando sus características (ritmo, armonía, dinámica, timbre, etc.) y relacionándolas con los efectos terapéuticos descritos en la bibliografía de la asignatura. → Informe de análisis musicoterapéutico de una obra (1sesion)
- Oral Exponer oralmente el análisis comparativo de dos obras musicales empleadas en contextos terapéuticos, explicando cómo sus rasgos musicales influyen en la respuesta emocional del oyente y apoyándose en ejemplos sonoros. → Exposición oral con apoyo visual (diapositivas) y ejemplos sonoros (15min)
- Practica Realizar una investigación documental sobre un caso práctico de musicoterapia: seleccionar una patología o trastorno (ej. ansiedad, autismo) y proponer una playlist musical justificada con base en las características musicales y los efectos esperados, según los criterios analizados en clase. → Dossier de investigación con propuesta terapéutica (playlist justificada) (varias_sesiones)
Los 4 niveles de logro
Cada criterio se evalúa con uno de estos cuatro niveles. No es una nota numérica directa — la nota se calcula después a partir del nivel y las ponderaciones del departamento.
No conseguido
El alumnado no alcanza el desempeño esperado. Requiere refuerzo. Equivalente a 0-49% en la escala numérica más común.
En proceso
Alcanza el desempeño parcialmente, con ayuda o solo en contextos simples. Equivalente a 50-69%.
Adquirido
Alcanza el desempeño esperado de forma autónoma. Es el nivel "estándar" exigible. Equivalente a 70-89%.
Avanzado
Supera el desempeño esperado. Transfiere a contextos nuevos sin guía. Equivalente a 90-100%.
Qué instrumento usar para cada criterio
El instrumento de evaluación es el medio físico que usas para obtener evidencia. Cada criterio se "evidencia mejor" con un instrumento concreto. Te resumimos los más usados:
| Instrumento | Cuándo usarlo | Tipo de criterio típico |
|---|---|---|
| 📝 Examen escrito | Para criterios que piden aplicar, resolver, calcular, identificar conceptos | Criterios de saberes técnicos / procedimentales |
| ✍️ Rúbrica de producción | Para textos escritos largos, composiciones, trabajos creativos | Criterios que empiezan por "elaborar", "redactar", "componer" |
| 📢 Exposición oral | Para debate, defensa de proyecto, exposición preparada | Criterios que empiezan por "exponer", "argumentar", "debatir" |
| 📁 Portfolio / proyecto | Para procesos largos con varias entregas (mes-trimestre) | Criterios que empiezan por "investigar", "elaborar proyecto" |
| 👁️ Observación sistemática | Para actitudes, trabajo en equipo, participación, autonomía | Criterios que mencionan "colaborar", "participar", "respetar" |
| 📋 Rúbrica genérica | Cuando un mismo criterio se trabaja en varias actividades distintas | Criterios transversales que cruzan tipos de tarea |
Cómo se calcula la nota numérica final
La LOMLOE separa evaluación competencial (cualitativa, por criterios y CE) de la calificación numérica (que sigue siendo obligatoria por normativa para boletines). Esta es la fórmula estándar:
Para cada criterio:
aporte_criterio = (nivel_logro / 4) × 10 × peso_criterio_%
Nota final:
Nota = Σ aporte_criterio ÷ 100
Ejemplo: el criterio 1.1 tiene peso 15% y el alumnado obtiene nivel 3. Aporte = (3/4) × 10 × 15 = 11,25. Si todos los criterios suman 100% de peso y el alumnado promedia nivel 3, la nota es 7,5.
Distribuir los criterios por trimestre
La LOMLOE no obliga a evaluar todos los criterios en cada trimestre. Lo habitual es:
- Trimestre 1 (≈33% de los criterios): los más básicos y de saberes iniciales. Suelen ser los códigos 1.x, 2.x.
- Trimestre 2 (≈33%): los intermedios y de aplicación. Códigos 3.x, 4.x, 5.x típicamente.
- Trimestre 3 (≈34%): los de mayor síntesis y transferencia. Códigos 6.x en adelante + revisión competencial.
- Algunos criterios transversales (los que evalúan actitudes, trabajo en equipo, autonomía) se evalúan en los 3 trimestres y la nota final es la del trimestre 3 o el promedio.
Otros aspectos del currículo de Análisis Musical II 2.º Bachillerato en Aragón
Explora cada parte del currículo LOMLOE con la profundidad necesaria para tu departamento.
Currículo LOMLOE completo →
Resumen integral con cita del decreto autonómico, comparativa con la base estatal y descargas Excel/PDF.
Programación Didáctica completa →
Documento de programación didáctica lista para departamento: objetivos, secuenciación, metodología, evaluación y recuperación.
Competencias Específicas →
Las CE detalladas: texto oficial, descriptores del perfil de salida y cómo se trabajan en aula.
Saberes Básicos (contenidos) →
Los saberes agrupados por bloque, con propuesta de actividad de aula y distribución trimestral.
Situaciones de Aprendizaje →
Ejemplos completos de SDAs con fases, criterios evaluados, recursos y atención a la diversidad.
Rúbricas de Evaluación →
Una rúbrica por competencia específica con los 4 niveles de logro descritos y cómo calcular la nota final.