Los 12 criterios de evaluación de Historia de la Música y de la Danza 2.º Bachillerato en Aragón
Texto oficial del decreto autonómico, agrupados por competencia específica, con instrumento sugerido y guía de cómo asignar niveles de logro al corregir.
Qué son los criterios de evaluación
Los criterios de evaluación son los referentes específicos que valoran el grado de adquisición de cada competencia específica en Historia de la Música y de la Danza 2.º Bachillerato.
Mientras la competencia específica dice "qué sabrá hacer el alumnado al final del curso", el criterio de evaluación dice "en qué situación concreta lo demuestra y cómo se valora". Cada criterio se evalúa con un nivel de logro de 1 a 4, no con una nota numérica directa.
Listado oficial agrupado por competencia específica
Los criterios aparecen agrupados bajo la competencia específica a la que pertenecen. La numeración (1.1, 1.2…) sigue el formato oficial del decreto: el primer dígito es la competencia, el segundo el criterio dentro de ella.
Competencia específica CE.HMD.1
Identificar las características técnicas de la música y de la danza, apreciando su evolución a lo largo de la historia a través del análisis de las fuentes de estudio disponibles, para reconocer sus rasgos estilísticos y su función en un determinado …
Analizar los rasgos estilísticos de la música y la danza en distintas épocas mediante el análisis activo de audiciones, partituras y textos representativos.
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Reconocer los rasgos estilísticos de la música y de la danza en las diferentes épocas históricas, a través de la escucha activa y del visionado de manifestaciones artísticas, así como del análisis de partituras y textos representativos.
Evidencia: El alumnado entrega un comentario analítico escrito donde analiza y justifica los rasgos estilísticos de una obra musical o danza tras su escucha/visionado.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Analizar un fragmento de partitura representativo de una época histórica (p. ej., barroco, clasicismo) e identificar por escrito sus rasgos melódicos, armónicos, rítmicos y formales, así como su relación con el contexto artístico. → informe de análisis musical (45min)
- Oral Visionar una secuencia de danza de una obra coreográfica relevante (p. ej., un ballet romántico) y exponer oralmente las características estilísticas observadas (vestuario, gestualidad, espacio, acompañamiento musical), justificando su adscripción a la época correspondiente. → exposición oral grabada o en directo (15min)
- Practica Realizar una investigación documental guiada para localizar y seleccionar partituras y textos teóricos de una misma época histórica, elaborando un dossier comentado que explique los rasgos estilísticos comunes a partir de las fuentes primarias. → dossier documental comentado (varias_sesiones)
Explicar la función de la música y la danza vinculando sus características con el contexto histórico-estético.
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Determinar la función de la música y de la danza en los diferentes contextos, estableciendo vínculos entre las características de estas manifestaciones artísticas y los hechos histórico-estéticos que determinan el periodo.
Evidencia: El alumnado redacta un comentario analítico que vincula características musicales o coreográficas con el contexto histórico-estético.
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- Escrita Redactar un ensayo comparativo que analice la función social de la música y la danza en la corte de Luis XIV y durante la Revolución Francesa, estableciendo vínculos con los ideales estéticos y los acontecimientos históricos de cada periodo. → Ensayo escrito de 3-4 páginas (varias_sesiones)
- Oral Exponer oralmente, con apoyo de ejemplos sonoros, la función de la forma sonata en el contexto ilustrado, relacionando su estructura con los principios de orden y racionalidad propios de la época. → Exposición oral grabada de 5-7 minutos (30min)
- Practica Realizar una investigación documental sobre el papel de la danza en la Antigua Grecia, analizando fuentes iconográficas y textos clásicos para determinar su función ritual, social y estética, y vincularla con la visión del mundo helénico. → Dossier de investigación con análisis de fuentes y conclusiones (varias_sesiones)
Competencia específica CE.HMD.2
Relacionar la música y la danza con otras formas de expresión artística, vinculándolas con la evolución del pensamiento humano, para comprender el carácter interdisciplinar del arte y valorar la importancia de su conservación y difusión como patrimon…
Explica cómo la música y la danza se relacionan con otras artes, identificando factores históricos y estéticos comunes.
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Explicar la relación entre la música, la danza y otras manifestaciones artísticas, identificando los condicionantes históricos y los fundamentos estéticos que comparten y analizando su carácter interdisciplinar.
Evidencia: El alumnado redacta un texto analítico donde relaciona la música y la danza con otras artes, citando ejemplos históricos y estéticos.
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- Escrita Redactar un ensayo crítico sobre la relación entre una obra musical o coreográfica del Romanticismo y una pintura o poema del mismo periodo, identificando condicionantes históricos y estéticos compartidos. → Ensayo crítico (45min)
- Oral Exponer oralmente, con apoyo de diapositivas, el análisis interdisciplinar de una obra seleccionada (música y danza con artes visuales o literatura), explicando fundamentos estéticos comunes y contexto histórico. → Exposición oral con presentación visual (1sesion)
- Practica Crear una breve pieza coreográfica o musical inspirada en una obra de arte no sonora (escultura, pintura o poema), justificando por escrito las decisiones artísticas basadas en fundamentos estéticos e históricos compartidos. → Interpretación coreográfica o composición musical con justificación escrita (varias_sesiones)
Analiza cómo la música, danza y arte de una época reflejan el pensamiento humano y valora la conservación del patrimonio.
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Analizar la importancia del patrimonio musical, escénico y artístico como expresión de una época, valorando la responsabilidad sobre su conservación y difusión.
Evidencia: El alumnado produce un análisis escrito que relaciona una obra musical, escénica o artística con su contexto histórico y evalúa medidas de conservación y difusión.
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- Escrita A partir del estudio de una zarzuela del siglo XIX, redacta un ensayo en el que analices su valor como patrimonio musical y escénico de su época, y propongas medidas concretas para su conservación y difusión en la actualidad. → Ensayo analítico (45min)
- Oral Prepara una exposición oral de 15 minutos en la que defiendas una propuesta de difusión de una danza tradicional de tu comunidad autónoma, justificando su importancia como patrimonio artístico y la necesidad de su conservación ante riesgos actuales. → Presentación oral con propuesta de difusión (15min)
- Practica Realiza una investigación documental sobre un emblemático teatro histórico de una ciudad española (por ejemplo, el Teatro Real de Madrid o el Liceo de Barcelona) y elabora un dossier digital en el que analices su legado artístico, su estado de conservación y propongas medidas para su preservación y difusión. → Dossier digital de investigación patrimonial (varias_sesiones)
Competencia específica CE.HMD.3
Interpretar fragmentos musicales o adaptaciones de obras relevantes de la música y de la danza de diferentes épocas y estilos, a través de la dramatización y el empleo de la voz, el cuerpo y distintos instrumentos, para vivenciar el hecho artístico y…
Interpretar, mediante la voz, el cuerpo o instrumentos, fragmentos musicales o danzas de un periodo histórico para vivenciar sus características.
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Experimentar con las características de la música y de la danza de un periodo histórico determinado, interpretando o dramatizando fragmentos o adaptaciones de obras relevantes con instrumentos musicales, la voz o el propio cuerpo.
Evidencia: El alumnado realiza una interpretación vocal, instrumental o corporal, o una dramatización, de fragmentos o adaptaciones de obras representativas de un periodo histórico.
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- Escrita Elaborar un guion detallado para la dramatización de un fragmento de una obra representativa del Barroco, describiendo cómo se reflejarán las características musicales y de danza del periodo. → Guion de dramatización (1sesion)
- Oral Exponer oralmente las decisiones interpretativas al experimentar con un fragmento de música del Clasicismo, incluyendo demostraciones vocales o rítmicas que evidencien las características del periodo. → Exposición oral con demostración (15min)
- Practica Interpretar en grupo un fragmento de danza renacentista adaptado, utilizando percusión corporal y movimiento, experimentando con las características del periodo. → Grabación de la interpretación (1sesion)
Contrastar adaptaciones de obras musicales y dancísticas con originales para valorar su riqueza patrimonial.
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Valorar la riqueza del patrimonio musical y dancístico a través del reconocimiento de las características de un determinado periodo en la adaptación de las interpretaciones y el contraste con las muestras originales.
Evidencia: El alumnado produce un análisis escrito o grabación donde compara una adaptación con la obra original, identificando características del periodo.
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- Escrita Analizar por escrito una adaptación contemporánea de una obra musical o dancística del Renacimiento o Barroco, comparándola con la versión original y destacando las características del periodo que se mantienen o transforman. → Informe de análisis comparativo (1sesion)
- Oral Exponer oralmente, con apoyo de ejemplos sonoros o visuales, una valoración crítica de dos versiones (original y adaptación) de una obra del Clasicismo o Romanticismo, explicando cómo la adaptación refleja o altera las características del periodo original. → Exposición oral con ejemplos (30min)
- Practica Realizar una investigación documental sobre una obra de la música o danza del siglo XX, seleccionar dos adaptaciones significativas (por ejemplo, versiones cinematográficas o arreglos) y elaborar una presentación multimedia que muestre el contraste entre las adaptaciones y la obra original, justificando las características del periodo presentes en cada una. → Presentación multimedia (varias_sesiones)
Participa activamente en interpretaciones asumiendo roles y mostrando interés por el repertorio.
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Participar activamente en las interpretaciones asumiendo las diferentes funciones que se asignen y mostrando interés por aproximarse al conocimiento y disfrute del repertorio propuesto.
Evidencia: El alumnado interpreta fragmentos musicales o danzas en grupo, asumiendo la función asignada y demostrando interés.
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- Escrita Redacción de un diario de ensayos donde el alumno reflexione sobre su participación en la interpretación de una obra del repertorio de Historia de la Música y de la Danza, detallando las funciones asumidas (intérprete, director, coreógrafo, etc.) y valorando su interés por la obra. → Diario de ensayos (varias_sesiones)
- Oral Exposición oral grupal en la que cada alumno explica la función que desempeñó en una interpretación reciente de una obra del repertorio de Historia de la Música y de la Danza, analizando los retos y aprendizajes, y mostrando su interés por la obra. → Grabación de exposición oral (30min)
- Practica Interpretación en directo de un fragmento de una obra musical o coreográfica del repertorio de Historia de la Música y de la Danza, donde cada alumno asume un rol específico (intérprete, director, coreógrafo) y demuestra participación activa y disfrute del repertorio. → Actuación en vivo (1sesion)
Competencia específica CE.HMD.4
Investigar sobre los principales compositores, intérpretes y obras de la historia de la música y de la danza, utilizando fuentes de información fiables, para analizar las diferentes corrientes interpretativas y reflexionar sobre la riqueza del patrim…
Comparar distintas versiones de una misma obra musical y relacionar las diferencias interpretativas con la estética del periodo.
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Analizar las diferentes corrientes interpretativas, comparando distintas versiones musicales de una misma obra e identificando su vinculación con la estética del periodo.
Evidencia: El alumnado entrega un análisis comparativo de dos o más versiones de una misma obra, identificando su vinculación con la estética del periodo.
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- Escrita Redactar un análisis comparativo de dos versiones de una misma obra, identificando su vinculación con la estética del periodo musical correspondiente. → Texto analítico de 500-700 palabras (1sesion)
- Oral Exponer oralmente, con apoyo de fragmentos auditivos, la comparación de dos versiones de una obra, explicando cómo reflejan la estética del periodo. → Grabación de exposición de 8-10 minutos (1sesion)
- Practica Realizar una investigación documental sobre las corrientes interpretativas de una obra, analizando al menos tres versiones históricas y su contexto estético. → Informe de investigación con audios comentados (varias_sesiones)
Buscar, seleccionar y reelaborar información de fuentes fiables sobre compositores, intérpretes y obras de la historia de la música y la danza.
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Utilizar fuentes de información fiables en investigaciones sobre los principales compositores, intérpretes y obras de la historia de la música y de la danza, aplicando estrategias de búsqueda, de selección y de reelaboración de la información.
Evidencia: El alumnado realiza un trabajo de investigación donde utiliza fuentes fiables, aplica estrategias de búsqueda y selección, y reelabora la información obtenida.
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- Escrita Elaborar una ficha crítica de 5 fuentes (libros, artículos, grabaciones) sobre una obra o compositor del Barroco, justificando su fiabilidad y relevancia. → Ficha crítica de fuentes (45min)
- Oral Exponer oralmente el proceso de búsqueda y selección de fuentes para un trabajo sobre la figura de Maurice Ravel, defendiendo las decisiones metodológicas. → Exposición oral con apoyo visual (15min)
- Practica Realizar una investigación documental sobre la evolución de la danza en el siglo XX, utilizando bases de datos especializadas y archivos digitales, y presentar los resultados en un mapa conceptual interactivo. → Mapa conceptual interactivo (varias_sesiones)
Identificar la identidad cultural propia a partir del análisis del patrimonio musical investigado.
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Reconocer la identidad cultural propia, valorando la riqueza del patrimonio musical a través de las investigaciones realizadas.
Evidencia: El alumnado produce una reflexión escrita o exposición oral donde vincula obras estudiadas con su contexto cultural y personal.
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- Escrita Redactar un ensayo reflexivo sobre cómo una obra musical o danza local representa la identidad cultural propia, a partir de la investigación realizada en clase. → Ensayo argumentativo (45min)
- Oral Exponer oralmente un proyecto de investigación sobre un compositor, intérprete o danza tradicional vinculado a la región, explicando su contribución al patrimonio musical y la identidad cultural. → Presentación oral (1sesion)
- Practica Elaborar un dosier de investigación documental que recoja fuentes, análisis y valoración de al menos tres obras o danzas del patrimonio musical local, mostrando cómo reflejan la identidad cultural propia. → Dosier de investigación (varias_sesiones)
Competencia específica CE.HMD.5
Transmitir opiniones e ideas propias, informadas y fundamentadas, sobre la evolución de la música y de la danza, usando un vocabulario específico, formulando argumentos de carácter teórico y estético y analizando críticamente el contexto de creación …
Explica conceptos teórico-estéticos de música y danza usando tecnologías digitales de forma fiable y responsable.
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Explicar los distintos conceptos teórico-estéticos aplicados a la música y la danza, usando de forma fiable y responsable las tecnologías digitales y respetando los derechos de autor y la propiedad intelectual.
Evidencia: El alumnado realiza una exposición oral o digital sobre un concepto estético (p. ej., el clasicismo) citando fuentes y respetando derechos de autor.
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- Escrita Redactar un ensayo de 3 páginas sobre el concepto estético de 'expresionismo' en la danza alemana de entreguerras, citando al menos 3 fuentes digitales con formato APA y verificando la licencia de uso de las imágenes incluidas. → Ensayo académico (varias_sesiones)
- Oral Exponer oralmente ante el grupo el análisis del 'Manifiesto de la música concreta' de Pierre Schaeffer, apoyándose en una presentación digital con diapositivas que incluyan citas correctas de los fragmentos utilizados (audio, texto) y declaración de derechos de autor. → Exposición oral con presentación digital (15min)
- Practica Elaborar un recurso educativo digital (infografía interactiva o sitio web) que explique cinco conceptos teórico-estéticos clave (ej. 'música absoluta', 'Gesamtkunstwerk', 'ballet narrativo'), incorporando enlaces a recursos bajo licencia Creative Commons y una declaración de uso responsable de la propiedad intelectual. → Infografía interactiva o sitio web (varias_sesiones)
Expresar opiniones fundamentadas sobre el patrimonio musical y dancístico analizando su contexto de creación.
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Expresar opiniones e ideas propias, informadas y fundamentadas, sobre el patrimonio musical y dancístico, usando un vocabulario específico, formulando argumentos de carácter teórico y estético y analizando críticamente el contexto de creación de las obras.
Evidencia: El alumnado realiza una exposición oral en la que expresa opiniones informadas sobre el patrimonio musical y dancístico, usando vocabulario específico y argumentos teórico-estéticos, y analiza críticamente el contexto de creación.
Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
- Escrita Redactar un análisis crítico de una obra musical o dancística del repertorio hispánico (p. ej., El amor brujo o el Bolero de Ravel) en el que se exprese una opinión informada y fundamentada, utilizando vocabulario específico (género, forma, textura, etc.) y argumentos teórico-estéticos, así como un análisis del contexto de creación. → Texto argumentativo de 500-700 palabras (1sesion)
- Oral Exponer y defender, ante el grupo-clase, una opinión fundamentada sobre la evolución del ballet clásico al contemporáneo, citando obras concretas (p. ej., El lago de los cisnes vs. La consagración de la primavera), empleando terminología específica y argumentando desde criterios estéticos y contextuales. → Exposición oral de 5-7 minutos con apoyo visual opcional (1sesion)
- Practica Realizar una investigación documental sobre el contexto sociopolítico y artístico de una obra musical o dancística significativa (p. ej., el nacimiento de la ópera o el desarrollo del tango), recopilando fuentes históricas, partituras, grabaciones y testimonios, para elaborar un portfolio digital que incluya una valoración crítica personal. → Portfolio digital estructurado (secciones: contexto, análisis, opinión) con al menos 5 fuentes anotadas (varias_sesiones)
Los 4 niveles de logro
Cada criterio se evalúa con uno de estos cuatro niveles. No es una nota numérica directa — la nota se calcula después a partir del nivel y las ponderaciones del departamento.
No conseguido
El alumnado no alcanza el desempeño esperado. Requiere refuerzo. Equivalente a 0-49% en la escala numérica más común.
En proceso
Alcanza el desempeño parcialmente, con ayuda o solo en contextos simples. Equivalente a 50-69%.
Adquirido
Alcanza el desempeño esperado de forma autónoma. Es el nivel "estándar" exigible. Equivalente a 70-89%.
Avanzado
Supera el desempeño esperado. Transfiere a contextos nuevos sin guía. Equivalente a 90-100%.
Qué instrumento usar para cada criterio
El instrumento de evaluación es el medio físico que usas para obtener evidencia. Cada criterio se "evidencia mejor" con un instrumento concreto. Te resumimos los más usados:
| Instrumento | Cuándo usarlo | Tipo de criterio típico |
|---|---|---|
| 📝 Examen escrito | Para criterios que piden aplicar, resolver, calcular, identificar conceptos | Criterios de saberes técnicos / procedimentales |
| ✍️ Rúbrica de producción | Para textos escritos largos, composiciones, trabajos creativos | Criterios que empiezan por "elaborar", "redactar", "componer" |
| 📢 Exposición oral | Para debate, defensa de proyecto, exposición preparada | Criterios que empiezan por "exponer", "argumentar", "debatir" |
| 📁 Portfolio / proyecto | Para procesos largos con varias entregas (mes-trimestre) | Criterios que empiezan por "investigar", "elaborar proyecto" |
| 👁️ Observación sistemática | Para actitudes, trabajo en equipo, participación, autonomía | Criterios que mencionan "colaborar", "participar", "respetar" |
| 📋 Rúbrica genérica | Cuando un mismo criterio se trabaja en varias actividades distintas | Criterios transversales que cruzan tipos de tarea |
Cómo se calcula la nota numérica final
La LOMLOE separa evaluación competencial (cualitativa, por criterios y CE) de la calificación numérica (que sigue siendo obligatoria por normativa para boletines). Esta es la fórmula estándar:
Para cada criterio:
aporte_criterio = (nivel_logro / 4) × 10 × peso_criterio_%
Nota final:
Nota = Σ aporte_criterio ÷ 100
Ejemplo: el criterio 1.1 tiene peso 15% y el alumnado obtiene nivel 3. Aporte = (3/4) × 10 × 15 = 11,25. Si todos los criterios suman 100% de peso y el alumnado promedia nivel 3, la nota es 7,5.
Distribuir los criterios por trimestre
La LOMLOE no obliga a evaluar todos los criterios en cada trimestre. Lo habitual es:
- Trimestre 1 (≈33% de los criterios): los más básicos y de saberes iniciales. Suelen ser los códigos 1.x, 2.x.
- Trimestre 2 (≈33%): los intermedios y de aplicación. Códigos 3.x, 4.x, 5.x típicamente.
- Trimestre 3 (≈34%): los de mayor síntesis y transferencia. Códigos 6.x en adelante + revisión competencial.
- Algunos criterios transversales (los que evalúan actitudes, trabajo en equipo, autonomía) se evalúan en los 3 trimestres y la nota final es la del trimestre 3 o el promedio.
Otros aspectos del currículo de Historia de la Música y de la Danza 2.º Bachillerato en Aragón
Explora cada parte del currículo LOMLOE con la profundidad necesaria para tu departamento.
Currículo LOMLOE completo →
Resumen integral con cita del decreto autonómico, comparativa con la base estatal y descargas Excel/PDF.
Programación Didáctica completa →
Documento de programación didáctica lista para departamento: objetivos, secuenciación, metodología, evaluación y recuperación.
Competencias Específicas →
Las CE detalladas: texto oficial, descriptores del perfil de salida y cómo se trabajan en aula.
Saberes Básicos (contenidos) →
Los saberes agrupados por bloque, con propuesta de actividad de aula y distribución trimestral.
Situaciones de Aprendizaje →
Ejemplos completos de SDAs con fases, criterios evaluados, recursos y atención a la diversidad.
Rúbricas de Evaluación →
Una rúbrica por competencia específica con los 4 niveles de logro descritos y cómo calcular la nota final.