Criterios de Evaluación LOMLOE

Los 14 criterios de evaluación de Fundamentos Artísticos 2.º Bachillerato en Aragón

Texto oficial del decreto autonómico, agrupados por competencia específica, con instrumento sugerido y guía de cómo asignar niveles de logro al corregir.

14
Criterios oficiales
7
Competencias que concretan
4
Niveles de logro
Decreto
Aragón
Apuntarme a la lista de espera
Actualizado el

Qué son los criterios de evaluación

Los criterios de evaluación son los referentes específicos que valoran el grado de adquisición de cada competencia específica en Fundamentos Artísticos 2.º Bachillerato.

Mientras la competencia específica dice "qué sabrá hacer el alumnado al final del curso", el criterio de evaluación dice "en qué situación concreta lo demuestra y cómo se valora". Cada criterio se evalúa con un nivel de logro de 1 a 4, no con una nota numérica directa.

Listado oficial agrupado por competencia específica

Los criterios aparecen agrupados bajo la competencia específica a la que pertenecen. La numeración (1.1, 1.2…) sigue el formato oficial del decreto: el primer dígito es la competencia, el segundo el criterio dentro de ella.

FA.1

Competencia específica CE.FA.1

Comprender los cambios en la concepción del arte, analizando las semejanzas y las diferencias entre distintos periodos históricos o contextos culturales, para explicar el enriquecimiento que supone la diversidad.

2 criterios
1.1

Explicar cómo la diversidad enriquece el arte analizando obras de distintas épocas y culturas en su contexto.

Ver enunciado oficial del decreto

Explicar de forma respetuosa el enriquecimiento que supone la diversidad en el arte, estudiando obras de épocas y culturas distintas a partir de la vinculación con su contexto y analizando el concepto de arte al que responden.

Evidencia: El alumnado produce un texto escrito donde explica el enriquecimiento que supone la diversidad en el arte, analizando obras de diferentes épocas y culturas en su contexto.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un ensayo comparativo de dos obras de arte pertenecientes a épocas y culturas distintas (por ejemplo, una escultura griega clásica y una talla africana), explicando cómo la diversidad enriquece la comprensión del arte y analizando el concepto de arte que subyace en cada obra, según su contexto histórico y cultural. → Ensayo escrito de 400-600 palabras (45min)
  • Oral Preparar y exponer una presentación oral (con apoyo visual) en la que se seleccione una obra de arte de una cultura no occidental (por ejemplo, un ukiyo-e japonés) y se explique cómo su estudio enriquece la visión del arte europeo del mismo periodo, vinculando la obra con su contexto y analizando el concepto de arte que refleja. → Exposición oral de 8-10 minutos con diapositivas (15min)
  • Practica Elaborar un dossier documental que incluya fichas de análisis de al menos tres obras de arte de épocas y culturas diversas (por ejemplo, un mosaico bizantino, una pintura renacentista y una obra de arte contemporánea africana), en las que se describan sus características formales, contexto histórico y el concepto de arte al que responden, concluyendo con un texto reflexivo sobre el enriquecimiento que aporta la diversidad artística. → Dossier documental con fichas de análisis y conclusión (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: 👁️ Observación sistemática Ver rúbrica niveles 1-4 →
1.2

Argumentar la evolución del arte en la historia comparando significados entre culturas y analizando semejanzas y diferencias.

Ver enunciado oficial del decreto

Argumentar la evolución de la concepción del arte en la historia, comparando con iniciativa sus significados en periodos y culturas diferentes y analizando sus semejanzas y diferencias.

Evidencia: El alumnado produce un texto argumentativo o exposición oral donde compara y analiza concepciones artísticas de diferentes épocas.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redacta un ensayo comparativo de 500-700 palabras en el que argumentes cómo ha evolucionado la concepción del arte desde el Renacimiento hasta el Arte Contemporáneo, analizando dos obras representativas de cada periodo. Debes identificar semejanzas y diferencias en los valores estéticos y la función social del arte. → Ensayo comparativo (1sesion)
  • Oral Prepara y graba un vídeo de 3-5 minutos donde expongas tu argumentación sobre la evolución del concepto de belleza en el arte, comparando al menos tres culturas o periodos históricos (por ejemplo, Grecia clásica, Edad Media y arte japonés). Debes destacar similitudes y diferencias en la representación y el significado. → Vídeo-exposición oral (30min)
  • Practica Elabora una infografía o línea del tiempo visual que compare la concepción del arte en dos periodos o culturas distintos (a tu elección). Incluye imágenes de obras clave, citas de teóricos del arte (por ejemplo, Vasari, Danto, etc.) y un análisis breve de las semejanzas y diferencias en la función y el significado del arte. → Infografía comparativa (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: 👁️ Observación sistemática Ver rúbrica niveles 1-4 →
FA.2

Competencia específica CE.FA.2

Reflexionar sobre las funciones del arte a lo largo de la historia, analizando la evolución de su papel en cada periodo, para apreciar sus singularidades y poner en valor el patrimonio cultural y artístico de cualquier época.

2 criterios
2.1

Identificar las funciones del arte a lo largo de la historia analizando su evolución sin prejuicios a partir del estudio de obras de distintos estilos y épocas.

Ver enunciado oficial del decreto

Distinguir las funciones del arte a lo largo de la historia, analizando sin prejuicios su evolución a partir del estudio de diversas producciones artísticas de distintos estilos y épocas.

Evidencia: El alumnado redacta un análisis comparativo donde identifica y explica las funciones del arte en al menos tres periodos históricos, justificando su evolución sin prejuicios.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un ensayo comparativo de al menos dos páginas en el que se analicen las funciones del arte en dos periodos históricos distintos (por ejemplo, Renacimiento y Romanticismo), utilizando al menos tres producciones artísticas de cada periodo como referentes. → Ensayo comparativo (varias_sesiones)
  • Oral Exponer oralmente ante el grupo-clase un análisis crítico de una obra de arte contemporánea (a elección del alumno/a), explicando las funciones que desempeña en la actualidad y contrastándolas con las de una obra de arte clásica, respondiendo a preguntas del público. → Exposición oral con turno de preguntas (30min)
  • Practica Elaborar una línea del tiempo visual (física o digital) que sitúe al menos seis obras de diferentes estilos y épocas, identificando para cada una la función artística predominante (religiosa, política, social, estética, etc.) y explicando brevemente su evolución respecto al periodo anterior. → Línea del tiempo visual con fichas analíticas (1sesion)
Instrumento sugerido: ✍️ Rúbrica de producción Ver rúbrica niveles 1-4 →
2.2

Explica singularidades de manifestaciones artísticas relacionándolas con su función de forma crítica y respetuosa.

Ver enunciado oficial del decreto

Explicar las singularidades de diversas manifestaciones culturales y artísticas, relacionándolas con su función de forma abierta, crítica y respetuosa.

Evidencia: El alumnado realiza una exposición oral en la que explica y relaciona las singularidades de una obra con su función cultural, argumentando de forma crítica y respetuosa.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Elabora un ensayo crítico que compare dos manifestaciones artísticas de distintos períodos, explicando sus singularidades y su función social. → Ensayo escrito de 800-1000 palabras (45min)
  • Oral Realiza una exposición oral de 5-7 minutos sobre una manifestación cultural o artística (por ejemplo, el carnaval de Cádiz o la arquitectura del Renacimiento), analizando su función original y su relevancia actual, con apoyo de imágenes. → Presentación oral con diapositivas (15min)
  • Practica Diseña una infografía visual que relacione al menos tres funciones del arte (religiosa, política, estética) con ejemplos concretos de distintas épocas, destacando singularidades. → Infografía digital o en papel (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: 📋 Rúbrica genérica Ver rúbrica niveles 1-4 →
FA.3

Competencia específica CE.FA.3

Analizar formal, funcional y semánticamente producciones artísticas de diversos periodos y estilos, reconociendo sus elementos constituyentes y las claves de sus lenguajes y usando vocabulario específico, para desarrollar el criterio estético y ampli…

2 criterios
3.1

Identifica los elementos de una obra y justifica su relación con la época, artista o movimiento.

Ver enunciado oficial del decreto

Identificar los elementos constituyentes de manifestaciones artísticas de diversos periodos y estilos, reconociendo las claves de sus lenguajes y justificando su relación con la época, artista o movimiento correspondiente.

Evidencia: El alumnado produce un comentario escrito donde identifica los elementos constituyentes de la obra y justifica su relación con el contexto histórico-artístico.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Analizar por escrito una obra pictórica del Barroco (Las Meninas) identificando al menos cinco elementos formales (composición, color, luz, perspectiva, técnica) y justificar su relación con la época y el artista. → Ensayo analítico de la obra (45min)
  • Oral Exponer oralmente, con apoyo de imágenes, las diferencias en el tratamiento del espacio entre una obra renacentista (La escuela de Atenas) y una obra barroca (El éxtasis de Santa Teresa), identificando los elementos constituyentes y justificando su relación con los estilos. → Presentación oral con diapositivas (1sesion)
  • Practica Realizar un análisis gráfico sobre una reproducción de El Guernica de Picasso, señalando mediante anotaciones los elementos visuales (líneas, formas, colores, símbolos) y redactando una breve justificación de su relación con el contexto histórico y artístico. → Lámina comentada con anotaciones (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: 👁️ Observación sistemática Ver rúbrica niveles 1-4 →
3.2

Analizar obras artísticas describiendo forma, función y significado con vocabulario específico.

Ver enunciado oficial del decreto

Analizar formal, funcional y semánticamente, con criterio y sensibilidad, diferentes manifestaciones artísticas, haciendo uso de la terminología específica asociada a sus lenguajes.

Evidencia: El alumnado produce un análisis escrito de una obra artística donde identifica y describe formal, funcional y semánticamente sus elementos usando terminología específica.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un análisis escrito de una obra pictórica del Barroco español, identificando y explicando sus elementos formales (composición, color, luz, textura), funcionales (contexto, uso) y semánticos (iconografía, significado), empleando la terminología específica de la materia. → Informe analítico individual (1sesion)
  • Oral Exponer oralmente una comparación entre una obra neoclásica y una romántica, argumentando las diferencias formales y semánticas con apoyo de reproducciones digitales y utilizando vocabulario técnico artístico. → Exposición oral con soporte visual (15min)
  • Practica Realizar un análisis visual gráfico de una escultura renacentista: sobre una imagen impresa, señalar y etiquetar sus elementos formales (volumen, proporción, composición) y semánticos (alegoría, mensaje) mediante flechas y anotaciones manuscritas, integrando la terminología artística. → Lámina de análisis anotado (1sesion)
Instrumento sugerido: 👁️ Observación sistemática Ver rúbrica niveles 1-4 →
FA.4

Competencia específica CE.FA.4

Explicar obras artísticas realizadas en distintos medios y soportes, identificando el contexto social, geográfico e histórico en el que se crearon, así como sus posibles influencias y proyecciones, para valorarlas como testimonios de una época y una …

2 criterios
4.1

Analizar obras artísticas relacionándolas con su contexto social, geográfico e histórico y con otras épocas.

Ver enunciado oficial del decreto

Analizar producciones artísticas de diversos estilos y épocas y realizadas en distintos medios y soportes, relacionándolas con su contexto social, geográfico e histórico de creación y explicando las posibles relaciones con obras de otras épocas y culturas.

Evidencia: El alumnado presenta un análisis escrito de una obra artística, identificando su contexto y estableciendo relaciones con otras obras.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un ensayo analítico comparando dos obras de arte de diferentes estilos y épocas (por ejemplo, una pintura renacentista y una instalación contemporánea) identificando el contexto social, geográfico e histórico de cada una y explicando relaciones con obras de otras culturas. → Texto argumentativo de 500-700 palabras (1sesion)
  • Oral Preparar y grabar una exposición oral de 5 minutos sobre una obra de arte seleccionada de un listado proporcionado, analizando su contexto de creación, soporte y estilo, y vinculándola con al menos una obra de otra época o cultura. → Grabación de audio o vídeo con apoyo de diapositivas (15min)
  • Practica Elaborar una línea del tiempo visual o infografía que conecte al menos cinco obras de arte de distintos medios (pintura, escultura, cine, etc.) y periodos, anotando para cada una su contexto geográfico e histórico y las relaciones interculturales que se establecen entre ellas. → Infografía o mural digital en formato A3 o similar (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: ✍️ Rúbrica de producción Ver rúbrica niveles 1-4 →
4.2

Comunicar conclusiones de investigaciones sobre obras artísticas, relacionándolas con su contexto y usando medios analógicos o digitales.

Ver enunciado oficial del decreto

Compartir las conclusiones de investigaciones sobre producciones artísticas de diversos estilos y épocas y las relaciones con su contexto, usando los medios analógicos y digitales más adecuados.

Evidencia: El alumnado realiza una exposición oral o escrita de las conclusiones de su investigación sobre una producción artística, analizando su contexto social, geográfico e histórico, y empleando los medios analógicos o digitales más adecuados.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un informe de investigación sobre la influencia del contexto social en la obra de un artista del Barroco, citando fuentes y conclusiones personales. → Informe escrito de 2-3 páginas (varias_sesiones)
  • Oral Exponer oralmente los resultados de una investigación comparativa entre el Renacimiento y el Manierismo, utilizando soporte visual y respondiendo a preguntas. → Exposición oral con presentación digital (30min)
  • Practica Elaborar un catálogo digital de 5 obras de arte de un mismo estilo (ej. Impresionismo), incluyendo fichas con análisis contextual, imágenes y enlaces a recursos. → Catálogo digital (sitio web o presentación interactiva) (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: ✍️ Rúbrica de producción Ver rúbrica niveles 1-4 →
FA.5

Competencia específica CE.FA.5

Comprender el poder comunicativo del arte, identificando y reconociendo el reflejo de las experiencias vitales en diferentes producciones, para valorar la expresión artística como herramienta potenciadora de la creatividad, la imaginación, la autoest…

2 criterios
5.1

Explicar posibilidades expresivas del arte y su poder transmisor analizando interpretaciones diversas.

Ver enunciado oficial del decreto

Explicar las diferentes posibilidades expresivas del arte y su poder de transmisión de ideas, conceptos, sentimientos y emociones a partir de obras de artistas de distintas épocas y estilos, analizando las distintas interpretaciones que se han dado de ellas.

Evidencia: El alumnado entrega un análisis oral o escrito donde explica las posibilidades expresivas del arte y analiza distintas interpretaciones de obras de diversas épocas y estilos.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un análisis comparativo de dos obras de arte de diferentes épocas y estilos que aborden el mismo tema (por ejemplo, la guerra o la maternidad), explicando cómo cada artista utiliza los recursos formales y simbólicos para transmitir ideas, sentimientos y emociones, y analizando las distintas interpretaciones que han recibido a lo largo del tiempo. → Informe analítico comparativo (1sesion)
  • Oral Realizar una exposición oral individual sobre una obra de arte contemporánea controvertida o con múltiples lecturas (por ejemplo, 'El beso' de Klimt o 'La fuente' de Duchamp), en la que se explique el contexto histórico, las intenciones del artista, las posibilidades expresivas del lenguaje visual empleado y las diferentes interpretaciones críticas que ha suscitado, apoyándose en imágenes y citas de fuentes especializadas. → Presentación oral con apoyo visual (30min)
  • Practica Elaborar un dossier de investigación documental sobre una obra de arte que haya sido objeto de interpretaciones radicalmente opuestas (por ejemplo, el 'Guernica' de Picasso o 'El jardín de las delicias' de El Bosco), recopilando y contrastando al menos tres fuentes críticas (artículos, ensayos o reseñas) y analizando cómo el arte logra comunicar significados complejos y generar controversia. Incluir una reflexión personal sobre el poder comunicativo de la obra. → Dossier de investigación documental (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: 👁️ Observación sistemática Ver rúbrica niveles 1-4 →
5.2

Analizar obras artísticas de distintos periodos conectándolas con vivencias personales y valorando su impacto en la creatividad y autoestima.

Ver enunciado oficial del decreto

Analizar producciones artísticas de diversos periodos y estilos, vinculándolas creativamente con experiencias vitales propias y ajenas y valorándolas como herramientas potenciadoras de la creatividad, la imaginación, la autoestima y el crecimiento personal.

Evidencia: El alumnado entrega un análisis escrito o expone oralmente vinculando una obra artística con experiencias vitales propias o ajenas, justificando su valor para la creatividad y autoestima.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un ensayo analítico en el que se vincule una obra de arte de un periodo histórico concreto (siglo XX o anterior) con una experiencia personal significativa, justificando cómo esa obra potencia la creatividad y el crecimiento personal. → Ensayo analítico de 400-600 palabras (1sesion)
  • Oral Exponer oralmente (5-7 minutos) una argumentación sobre cómo una producción artística contemporánea (arte digital, performance, instalación) refleja experiencias vitales ajenas y propias, y valorar su impacto en la autoestima e imaginación del espectador. → Grabación de exposición oral con apoyo visual (3-5 diapositivas) (1sesion)
  • Practica Crear una obra plástica bidimensional (collage, pintura o dibujo) que combine elementos formales de dos estilos artísticos diferentes (ej. Barroco y Pop Art), acompañada de un texto breve donde se explique la conexión con vivencias personales y cómo el proceso creativo ha fomentado la imaginación y el autoconocimiento. → Obra plástica original más texto reflexivo (200-300 palabras) (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: ✍️ Rúbrica de producción Ver rúbrica niveles 1-4 →
FA.6

Competencia específica CE.FA.6

Interpretar diversas creaciones artísticas a partir del estudio de su forma, su significado, su contexto de creación y su recepción, para desarrollar la sensibilidad y el sentido crítico y para apreciar la diversidad de percepciones y opiniones ante …

2 criterios
6.1

Interpreta creaciones artísticas analizando forma, significado y contexto, incorporando ideas y emociones propias.

Ver enunciado oficial del decreto

Interpretar creaciones artísticas de distintos periodos y estilos, analizando su forma, su significado y su contexto de creación e incorporando las ideas, conocimientos, emociones y sentimientos propios.

Evidencia: El alumnado entrega un comentario escrito o exposición oral donde analiza e interpreta una obra, integrando su propia percepción.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un comentario analítico de una obra barroca (por ejemplo, 'Las meninas' de Velázquez) siguiendo una guía que incluya forma, significado y contexto, e incorporando una reflexión personal. → Texto argumentativo de 500-600 palabras (1sesion)
  • Oral Realizar una exposición oral de 5-7 minutos sobre una obra del arte contemporáneo (por ejemplo, 'La fuente' de Duchamp) analizando su forma, significado y contexto y expresando emociones y sentimientos propios. → Grabación de audio o video de la exposición con apoyo visual opcional (varias_sesiones)
  • Practica Elaborar un mapa visual o collage que interprete una escultura del Renacimiento (por ejemplo, 'David' de Miguel Ángel) relacionando elementos formales, simbólicos y contextuales, e incluyendo anotaciones manuscritas que expresen una valoración personal. → Lámina o panel explicativo tamaño A3 (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: ✍️ Rúbrica de producción Ver rúbrica niveles 1-4 →
6.2

Comparar interpretaciones artísticas y valorar personalmente tras analizar distintos puntos de vista.

Ver enunciado oficial del decreto

Comparar las interpretaciones que se han dado de diversas manifestaciones artísticas, analizando los diferentes puntos de vista y proponiendo una valoración personal.

Evidencia: El alumnado entrega un texto comparativo que analiza dos o más interpretaciones de una obra y expresa una valoración propia.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar un ensayo comparativo sobre dos interpretaciones divergentes de una obra pictórica del Barroco (por ejemplo, 'Las Meninas' de Velázquez según Foucault y según un crítico actual), identificando diferencias de enfoque y argumentando una valoración personal fundamentada. → Ensayo comparativo (1sesion)
  • Oral Exponer oralmente una interpretación personal de una obra controvertida (ej. 'Fontana' de Duchamp) tras comparar al menos tres perspectivas críticas históricas (formalista, sociológica, psicoanalítica), justificando por qué se adopta una postura u otra. → Presentación oral (15min)
  • Practica Elaborar un cartel visual comparativo que analice cómo dos movimientos artísticos (Renacimiento y Barroco) tratan un mismo tema (ej. la figura femenina), incluyendo reproducciones, citas de críticos y una breve valoración personal escrita en el propio cartel. → Cartel comparativo anotado (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: 👁️ Observación sistemática Ver rúbrica niveles 1-4 →
FA.7

Competencia específica CE.FA.7

Elaborar con creatividad proyectos artísticos individuales o colectivos, investigando estilos, técnicas y lenguajes multidisciplinares y seleccionando y aplicando los más adecuados, para dar forma a las ideas y objetivos planteados y para aprender a …

2 criterios
7.1

Planificar proyectos artísticos seleccionando estilos, técnicas y lenguajes adecuados de diversas disciplinas y distribuyendo tareas de forma razonada.

Ver enunciado oficial del decreto

Plantear proyectos artísticos, individuales o colectivos, seleccionando los estilos, técnicas y lenguajes más adecuados de diversas disciplinas, y organizando y distribuyendo las tareas de manera razonada.

Evidencia: El alumnado entrega un plan de proyecto artístico que incluye la selección de estilos, técnicas y lenguajes, y la distribución razonada de tareas.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Redactar una propuesta de proyecto artístico individual que incluya la selección de estilo, técnica y lenguaje, junto con la distribución razonada de tareas y fases. → Propuesta escrita de proyecto (1sesion)
  • Oral Exponer oralmente el plan del proyecto artístico justificando la elección de estilos, técnicas y lenguajes, y explicando la organización de las tareas entre los miembros del equipo. → Presentación oral con apoyo visual (15min)
  • Practica Elaborar un diagrama de Gantt o un mapa conceptual que detalle la secuencia de tareas, recursos y responsables del proyecto artístico, demostrando una organización razonada. → Diagrama de planificación visual (1sesion)
Instrumento sugerido: 📁 Portfolio / proyecto Ver rúbrica niveles 1-4 →
7.2

Elaborar proyectos artísticos creativos, individuales o colectivos, aplicando aprendizajes y respetando aportaciones de los demás.

Ver enunciado oficial del decreto

Llevar a cabo con creatividad proyectos artísticos individuales o colectivos, materializando las ideas y objetivos planteados, aplicando los aprendizajes adquiridos, asumiendo los roles asignados y respetando, en su caso, las aportaciones de los demás.

Evidencia: El alumnado entrega un proyecto artístico (obra, maqueta, dossier) que materializa las ideas planificadas y aplica técnicas y lenguajes multidisciplinares.

Ver 3 ejemplos de tareas para evaluar este criterio
  • Escrita Elaborar una propuesta de proyecto artístico individual o colectivo que incluya la conceptualización, selección de técnicas y materiales, planificación temporal y distribución de roles (en caso colectivo), justificando las decisiones creativas a partir de los aprendizajes adquiridos en la materia. → Propuesta de proyecto artístico (varias_sesiones)
  • Oral Presentar oralmente al grupo-clase el proyecto artístico realizado, explicando el proceso creativo, las soluciones técnicas adoptadas, las dificultades encontradas y cómo se integraron las aportaciones de los demás (si es colectivo), defendiendo las decisiones tomadas. → Presentación oral del proyecto artístico finalizado (30min)
  • Practica Materializar el proyecto artístico planificado, creando una obra (pictórica, escultórica, instalación, performance, etc.) que demuestre la aplicación creativa de técnicas, el dominio de los lenguajes artísticos y la capacidad de materializar las ideas y objetivos planteados, asumiendo roles y respetando las aportaciones en caso de trabajo colectivo. → Obra artística finalizada (varias_sesiones)
Instrumento sugerido: ✍️ Rúbrica de producción Ver rúbrica niveles 1-4 →

Los 4 niveles de logro

Cada criterio se evalúa con uno de estos cuatro niveles. No es una nota numérica directa — la nota se calcula después a partir del nivel y las ponderaciones del departamento.

1

No conseguido

El alumnado no alcanza el desempeño esperado. Requiere refuerzo. Equivalente a 0-49% en la escala numérica más común.

2

En proceso

Alcanza el desempeño parcialmente, con ayuda o solo en contextos simples. Equivalente a 50-69%.

3

Adquirido

Alcanza el desempeño esperado de forma autónoma. Es el nivel "estándar" exigible. Equivalente a 70-89%.

4

Avanzado

Supera el desempeño esperado. Transfiere a contextos nuevos sin guía. Equivalente a 90-100%.

Qué instrumento usar para cada criterio

El instrumento de evaluación es el medio físico que usas para obtener evidencia. Cada criterio se "evidencia mejor" con un instrumento concreto. Te resumimos los más usados:

Instrumento Cuándo usarlo Tipo de criterio típico
📝 Examen escrito Para criterios que piden aplicar, resolver, calcular, identificar conceptos Criterios de saberes técnicos / procedimentales
✍️ Rúbrica de producción Para textos escritos largos, composiciones, trabajos creativos Criterios que empiezan por "elaborar", "redactar", "componer"
📢 Exposición oral Para debate, defensa de proyecto, exposición preparada Criterios que empiezan por "exponer", "argumentar", "debatir"
📁 Portfolio / proyecto Para procesos largos con varias entregas (mes-trimestre) Criterios que empiezan por "investigar", "elaborar proyecto"
👁️ Observación sistemática Para actitudes, trabajo en equipo, participación, autonomía Criterios que mencionan "colaborar", "participar", "respetar"
📋 Rúbrica genérica Cuando un mismo criterio se trabaja en varias actividades distintas Criterios transversales que cruzan tipos de tarea

Cómo se calcula la nota numérica final

La LOMLOE separa evaluación competencial (cualitativa, por criterios y CE) de la calificación numérica (que sigue siendo obligatoria por normativa para boletines). Esta es la fórmula estándar:

Para cada criterio:

aporte_criterio = (nivel_logro / 4) × 10 × peso_criterio_%

Nota final:

Nota = Σ aporte_criterio ÷ 100

Ejemplo: el criterio 1.1 tiene peso 15% y el alumnado obtiene nivel 3. Aporte = (3/4) × 10 × 15 = 11,25. Si todos los criterios suman 100% de peso y el alumnado promedia nivel 3, la nota es 7,5.

Distribuir los criterios por trimestre

La LOMLOE no obliga a evaluar todos los criterios en cada trimestre. Lo habitual es:

  • Trimestre 1 (≈33% de los criterios): los más básicos y de saberes iniciales. Suelen ser los códigos 1.x, 2.x.
  • Trimestre 2 (≈33%): los intermedios y de aplicación. Códigos 3.x, 4.x, 5.x típicamente.
  • Trimestre 3 (≈34%): los de mayor síntesis y transferencia. Códigos 6.x en adelante + revisión competencial.
  • Algunos criterios transversales (los que evalúan actitudes, trabajo en equipo, autonomía) se evalúan en los 3 trimestres y la nota final es la del trimestre 3 o el promedio.
Ver la programación didáctica con secuenciación trimestral detallada

Otros aspectos del currículo de Fundamentos Artísticos 2.º Bachillerato en Aragón

Explora cada parte del currículo LOMLOE con la profundidad necesaria para tu departamento.

Preguntas frecuentes

¿Qué son los criterios de evaluación LOMLOE de Fundamentos Artísticos?
Los criterios de evaluación son los referentes específicos que permiten valorar el grado de adquisición de cada competencia específica. Mientras la competencia dice "qué sabrá hacer el alumnado", el criterio dice "en qué situación concreta y cómo se evidencia". Cada criterio se concreta luego en niveles de logro 1-4 al evaluar.
¿Cuántos criterios tengo que evaluar en cada examen?
No todos. La LOMLOE no obliga a evaluar todos los criterios en cada prueba — exige que al final del curso queden evaluados todos al menos una vez. Lo habitual es distribuirlos por trimestre e instrumento (examen escrito, oral, trabajo, portfolio…) y documentar esa distribución en la programación.
¿Cómo asigno un nivel de logro 1-4 a un criterio?
Defines una rúbrica por criterio con 4 descriptores (nivel 1 = No conseguido, nivel 4 = Avanzado). Al corregir, eliges el nivel que mejor describe el desempeño del alumnado en ese criterio. Cada nivel equivale a un rango porcentual (típicamente 1=0-49%, 2=50-69%, 3=70-89%, 4=90-100%) que tu departamento fija.
¿Y la nota numérica? ¿De dónde sale?
La nota numérica se calcula a partir de los niveles de logro y las ponderaciones que el departamento asigna a cada criterio. Por ejemplo: si el criterio 1.1 pesa 15% y el alumnado obtiene nivel 3 (=80% en la escala del departamento), aporta 12 puntos a la nota final sobre 100. Sumas todas las aportaciones y obtienes la nota.
¿Qué pasa si un alumno aprueba unos criterios pero no otros?
En LOMLOE esto es lo normal — el informe competencial reflejará exactamente qué criterios están "adquiridos" y cuáles "no adquiridos", lo que da información mucho más útil que un simple 5,3. El plan de recuperación se centra exactamente en los criterios no adquiridos, no en repetir todo el contenido. La nota numérica final puede aprobar aunque queden 1-2 criterios sin adquirir, según la ponderación.
CE

Escrito por

Equipo Corrigiendo.es

Actualizado el