Los 106 saberes básicos de Historia del Arte 2.º Bachillerato en Comunidad de Madrid
Texto oficial del decreto agrupado en 10 bloques temáticos, con secuenciación trimestral sugerida y conexión con las competencias específicas que cada saber alimenta.
Qué son los saberes básicos
Los saberes básicos son el contenido curricular oficial de Historia del Arte en 2.º Bachillerato. En LOMLOE incluyen tres dimensiones: conocimientos (lo que se sabe), destrezas (lo que se hace con ese saber) y actitudes (cómo se relaciona con el aprendizaje).
Los saberes se enseñan en aula, pero no se examinan directamente. Lo que se evalúa son los criterios de evaluación, que se demuestran a través de actividades que cubren uno o varios saberes. Esta distinción es la base de la evaluación competencial LOMLOE.
Contexto del curso: Curso EBAU: los criterios LOMLOE se aplican en paralelo a la preparación de la prueba de acceso a la universidad. La rúbrica del departamento debe reflejar tanto el currículo oficial como las exigencias específicas del modelo EBAU de la CCAA.
Los 10 bloques temáticos completos
Los saberes están agrupados oficialmente en bloques (A, B, C...) que estructuran el currículo. Cada bloque cubre una dimensión disciplinar y alimenta varias competencias específicas. Hemos extraído el texto oficial del decreto y lo presentamos limpio y editable.
Bloque 1 de 10
Saberes básicos del decreto
6 saberes en este bloque · representa ~6% del temario del curso
-
1
El debate sobre la definición de arte. El concepto del arte a lo largo de la historia.
-
2
El lenguaje artístico: el arte como forma de comunicación. La variedad de códigos y lenguajes. Símbolos e iconografía en el arte. La subjetividad creadora. La complejidad de la interpretación. El juicio estético.
-
3
Terminología y vocabulario específico del arte en la arquitectura y las artes plásticas.
-
4
Herramientas para el análisis de la obra de arte: elementos técnicos, formales, y estilísticos. Estudio iconográfico y significado, identificación, contextualización y relevancia de la obra. El análisis comparativo.
-
5
Influencias, préstamos, continuidades y rupturas en la Historia del Arte.
-
6
El uso de las nuevas tecnologías para el estudio de la Historia del Arte.
Bloque 2 de 10
Saberes básicos del decreto
4 saberes en este bloque · representa ~4% del temario del curso
-
1
El arte como idioma de sentimientos y emociones.
-
2
El arte como instrumento mágico-ritual a lo largo de la historia.
-
3
El arte y su valor propagandístico: desde el Mundo Antiguo hasta la actual sociedad.
-
4
Arte, mecenazgo y coleccionismo.
Bloque 3 de 10
Saberes básicos del decreto
4 saberes en este bloque · representa ~4% del temario del curso
-
1
Arte e identidad individual: la necesidad de representarnos. La imagen del cuerpo humano. El género del retrato. La evolución en la imagen del artista.
-
2
Arte e identidad grupal: escuelas, regionalismos y búsqueda de identidad.
-
3
La representación de la mujer en el arte desde una perspectiva crítica.
-
4
La mujer como artista.
Bloque 4 de 10
Saberes básicos del decreto
2 saberes en este bloque · representa ~2% del temario del curso
-
1
Arte y medio ambiente. La naturaleza y la representación de las emociones. Arquitectura, urbanismo y diseño.
-
2
El patrimonio artístico: preservación, conservación y usos adecuados. Museografía y museología.
Bloque 5 de 10
Saberes básicos del decreto
8 saberes en este bloque · representa ~8% del temario del curso
-
1
El arte en la Grecia antigua.
-
2
Contexto histórico y cultural.
-
3
Arquitectura y espacio: la creación de espacios arquitectónicos. Órdenes arquitectónicos. El templo griego: Partenón, Erecteion y Templo de la Atenea Niké. El teatro: Teatro de Epidauro.
-
4
Escultura. La evolución de la figura humana masculina y femenina: Kouros de Anavyssos; Dama de Auxerre; Auriga de Delfos; Fidias, friso de las Panateneas y metopas de la Centauromaquia; Polícleto, Doríforo; Mirón, Discóbolo; Praxíteles, Afrodita de Cnido; Lisipo, Apoxiomeneos; Venus de Milo, Victoria de Samotracia, Laoconte y sus hijos, relieve de Atenea y Gea en el Altar de Pérgamo.
-
5
La visión del clasicismo en Roma.
-
6
Arquitectura. Principales aportaciones romanas a la arquitectura clásica: Maison Carré de Nimes, Coliseo de Roma, Panteón de Roma, Basílica de Majencio y Constantino de Roma, Arco de Tito en Roma, Columna de Trajano de Roma, Teatro romano de Mérida, Puente de Alcántara, Acueducto de Segovia.
-
7
Escultura. Las innovaciones romanas en la representación de la figura humana: Augusto de Prima Porta, estatua ecuestre de marco Aurelio, relieve de la toma del templo de Jerusalén del Arco de Tito, relieves de la Columna de Trajano.
-
8
Mosaicos y pintura.
Bloque 6 de 10
Saberes básicos del decreto
15 saberes en este bloque · representa ~14% del temario del curso
-
1
El arte y su función didáctica y religiosa en las sociedades teocéntricas. Las primeras manifestaciones del arte cristiano.
-
2
Contexto histórico y cultural.
-
3
Arte paleocristiano: arquitectura (basílica, mausoleo, baptisterio) y las aportaciones de las artes plásticas a la iconografía cristiana.
-
4
Arte bizantino: las innovaciones arquitectónicas de Santa Sofía de Constantinopla. La consolidación de la iconografía cristiana medieval: el Pantocrátor, la Virgen y la Déesis. El mosaico bizantino: Cortejo de la emperatriz Teodora en San Vital de Rávena.
-
5
Arte prerromano español. Arte visigodo ( San Pedro de la Nave ), arte asturiano ( Santa María del Naranco ) y arte mozárabe (San Miguel de la Escalada y Monja Ende, Beato de Gerona ).
-
6
Arte islámico e hispanomusulmán.
-
7
Arquitectura. La mezquita: Mezquita de Córdoba, la Giralda de Sevilla; el palacio: Alhambra de Granada y Aljafería de Zaragoza.
-
8
El arte románico.
-
9
Arquitectura. La iglesia y el monasterio: San Vicente de Cardona, San Martín de Frómista, Catedral de Santiago de Compostela y Catedral de Pisa.
-
10
Escultura. La portada románica y la escultura monumental: relieve de La duda de Santo Conques, Pórtico de la Gloria de la Catedral de Santiago, capitel historiado de la Última Cena del claustro de San Juan de la Peña.
-
11
Pintura. Bóveda de la Anunciación a los pastores de San Isidoro de León y ábside de San Vicente de Tahull.
-
12
El arte gótico.
-
13
Arquitectura. El resurgimiento de las ciudades. El sistema constructivo de la catedral: Catedral de Reims, Catedral de León, Catedral de Burgos, Catedral de Toledo, Catedral de Barcelona, Catedral de Siena, Sainte Chapelle de París y San Juan de los Reyes de Toledo.
-
14
Escultura. Carácter monumental al fusionarse con la arquitectura: Pórtico Real de Chartres, grupo de la Anunciación y la Visitación de Reims, Portada del Sarmental de Burgos; Gil de Siloé, Retablo de la Cartuja de Miraflores.
-
15
Pintura. Integración de las artes. Pintura mural española: Escenas de la vida de Cristo en la Iglesia de San Sebastián de los Caballeros de Toro. La búsqueda del naturalismo en el Trecento italiano: Giotto, escena de la Huida a Egipto de la Capilla Scrovegni. Los primitivos flamencos: Van Eyck, Matrimonio Arnolfini; Van der Weiden, Descendimiento; El Bosco, El jardín de las delicias.
Bloque 7 de 10
Saberes básicos del decreto
20 saberes en este bloque · representa ~19% del temario del curso
-
1
Renacimiento y manierismo en Italia.
-
2
Contexto histórico y cultural.
-
3
Arquitectura: reinterpretación de las formas clásicas. Quattrocento: Brunelleschi, cúpula de la Catedral de Florencia y San Lorenzo; Michelozzo, palacio Medici-Riccardi; Santa María Novella, de Alberti. Cinquecento: Bramante, San Pietro in Montorio; Miguel Ángel, San Pedro del Vaticano. Manierismo: Giacomo della Porta, Il Gesú de Roma; Palladio, Villa Rotonda.
-
4
Escultura: la búsqueda de las proporciones del cuerpo humano. Quattrocento: Ghiberti, Puertas del Paraíso del Baptisterio de la Catedral de Florencia; Donatello, El David y el Condottiere Gattamelata; Cinquecento: Miguel Ángel, Piedad del Vaticano, David, Moisés, y Tumbas Mediceas. Manierismo: Giambologna, El rapto de las sabinas.
-
5
Pintura y perspectiva: la conquista de la tercera dimensión. Quattrocento. Masaccio, El tributo a la moneda y la Trinidad; Fra Angelico, La Anunciación; Piero della Francesca, Madonna del Duque de Urbino; Botticelli, El Nacimiento de Venus y La Primavera. Cinquecento: Leonardo da Vinci, Virgen de las rocas, La última cena y La Gioconda; Rafael, Escuela de Atenas; Miguel Ángel, Capilla Sixtina. Manierismo, Sofonisba Anguissola, Autorretrato y Retrato de la familia Anguissola; Parmigianino, La Virgen del cuello largo. Escuela de Venecia: Giorgione, La tempestad; Tiziano, Carlos V en Mühlberg y Venus de Urbino; Tintoretto, El lavatorio; Veronés, Las bodas de Caná.
-
6
La originalidad de la estética renacentista en España.
-
7
Arquitectura. Plateresco: fachada de la Universidad de Salamanca. Manierismo: Pedro de Machuca, Palacio de Carlos V. Herreriano: Juan de Herrera, Monasterio de El Escorial.
-
8
Escultura. Los inicios de la imaginería: Alonso Cano, Retablo de San Benito; Juan de Juni, Santo Entierro.
-
9
Pintura. Elementos italianos y flamencos: Pedro de Berruguete, La prueba del Fuego; Juan de Juanes, La Santa Cena; Luis de Morales, Virgen con Niño. El estilo único de El Greco: Adoración del nombre de Jesús, El entierro del Señor de Orgaz, Vista de Toledo.
-
10
El Barroco europeo.
-
11
Arte e intervención en el territorio: el urbanismo como arte.
-
12
Arquitectura. La ruptura de la proporción y el equilibrio del clasicismo. Iglesias y palacios: Maderno, fachada de San Pedro del Vaticano; Bernini, Plaza de San Pedro del Vaticano; Borromini, San Carlos de las Cuatro Fuentes; Le Vau, Mansart y Le Nôtre, Palacio de Versalles. La decoración rococó.
-
13
Escultura. La búsqueda del dramatismo: Bernini, David, Apolo y Dafne, El éxtasis de Santa Teresa.
-
14
Pintura. La luz como creadora de emociones: Caravaggio, Vocación de San Mateo y Muerte de la Virgen; Annibale Carracci, Triunfo de Baco y Ariadne; Artemisia Gentilleschi, Judith decapitando a Holofernes; Clara Peters, Bodegón con pescado, vela, alcachofas, cangrejos y gamba; Rubens, Adoración de los Magos, Las tres gracias y El jardín del amor; Rembrandt, La lección de anatomía del Doctor Tulpy y La Ronda de noche. Rococó: Watteau, Peregrinación a la isla de Citera; Élisabeth Vigée Lebrun, Retrato de María Antonieta con vestido de muselina blanco.
-
15
El Barroco en España: el Siglo de Oro.
-
16
La situación histórica.
-
17
Arquitectura. Diversidad de formas y nuevos espacios urbanos: Juan Gómez de Mora, Plaza Mayor de Madrid; Fray Alberto de la Madre de Dios, Iglesia de la Encarnación; Alonso Cano, Catedral de Granada; José Benito Churriguera, Retablo de San Esteban; Pedro Ribera, Fachada del Hospicio de San Fernando; Casas Novoa, Fachada del Obradoiro de Santiago de Compostela; Juvarra y Sacchetti, Palacio Real de Madrid.
-
18
Escultura. La imaginería: Gregorio Fernández, Piedad; Alonso Cano, Inmaculada del facistol; Pedro de Mena, Magdalena penitente; Salzillo, La oración en el huerto; Luisa Roldán, Ecce Homo.
-
19
Pintura. Los grandes maestros del Siglo de Oro: José de Ribera, Martirio de San Felipe, El Sueño de Jacob, y El patizambo; Zurbarán, Bodegón (Museo del Prado); Velázquez, El aguador de Sevilla, Los borrachos, La fragua de Vulcano, La rendición de Breda, El Conde Duque de Olivares a caballo, La Venus del espejo, Las meninas, Las hilanderas; Murillo, La Sagrada Familia del pajarito, Niños jugando a los dados.
-
20
El arte virreinal hispanoamericano en la Edad Moderna.
Bloque 8 de 10
Saberes básicos del decreto
14 saberes en este bloque · representa ~13% del temario del curso
-
1
El arte como medio de progreso, crítica y transformación social y cultural desde el pensamiento ilustrado hasta el inicio de las vanguardias.
-
2
El Neoclasicismo, el romanticismo y el realismo.
-
3
Contexto histórico y cultural.
-
4
Arquitectura. Los cambios urbanos: arquitecturas conmemorativas. El clasicismo al servicio del poder político: Sabatini, Puerta de Alcalá; Soufflot, Panteón de París; Vignon, Iglesia de la Magdalena de París; Juan de Villanueva, Observatorio de Madrid y Museo del Prado.
-
5
Escultura. La pervivencia del clasicismo: Canova, Eros y Psique y Paulina Bonaparte.
-
6
Pintura. Goya como artista único, precursor de movimientos posteriores: El quitasol, La familia de Carlos IV, La carga de los mamelucos, Los fusilamientos del 3 de mayo, Desastres de la guerra, Saturno devorando a sus hijos, La lechera de Burdeos. El academicismo y la lucha entre línea y color: Neoclasicismo: David, El Juramento de los Horacios; Ingres, El baño turco. Romanticismo: Géricault; La balsa de la medusa; Delacroix, La libertad guiando al pueblo; Constable, El carro de heno. Realismo: Turner, Lluvia, vapor y velocidad; Rosa Bonheur, Arando en el Nivernais; Millet, El Ángelus; Courbet, El entierro de Ornans. Simbolismo: Rossetti, La Ghirlandatta.
-
7
La Revolución Industrial: cambios en la arquitectura y el urbanismo. Escultura.
-
8
Urbanismo. Los ensanches urbanos y el urbanismo moderno: París, Madrid, Barcelona.
-
9
Arquitectura. El arte como expresión de los avances tecnológicos desde la revolución industrial. Historicismo: Barry y Pugin, Parlamento de Londres; Escuela de Chicago, Adler y Sullivan, Auditorium de Chicago; Arquitectura del hierro: Gustav Eiffel, Torre Eiffel. Modernismo: Gaudí, Sagrada Familia de Barcelona.
-
10
Escultura. Las transformaciones arquitectónicas y la escultura academicista. La renovación escultórica: Rodin, El pensador y Los burgueses de Calais; Camille Claudel, Sakountala.
-
11
Arte y realidad: imitación e interpretación. La revolución de la fotografía y el cine.
-
12
Impresionismo, la pintura como estudio de luz y color. Manet, Almuerzo sobre la hierba; Berthe Morisot, La cuna y Delante del espejo; Monet, Impresión, sol naciente, serie de la Catedral de Rouen; Renoir, Le Moulin de la Galette; Degas, La clase de baile; Mary Cassat, Maternidad; Sorolla, Niños en la playa.
-
13
Neoimpresionismo, la descomposición del color a través de pincelada. Seurat, Tarde de
-
14
Postimpresionismo. Desde el impresionismo hacía las vanguardias: Cézanne, Jugadores de cartas y Manzanas y naranjas; Van Gogh, La noche estrellada y El segador; Gauguin, Visión después del sermón y El mercado; Toulousse-Lautrec, En el salón de la rue des Moulins.
Bloque 9 de 10
Saberes básicos del decreto
15 saberes en este bloque · representa ~14% del temario del curso
-
1
El arte como medio de progreso, crítica y transformación social y cultural desde las vanguardias hasta la Segunda Guerra Mundial.
-
2
El Movimiento Moderno en arquitectura: funcionalismo y organicismo.
-
3
Contexto histórico y cultural
-
4
Bauhaus. La búsqueda del funcionalismo: Gropius, Edificio de la Bauhaus en Dessau; Mies Van der Rohe, Pabellón de Alemania en Barcelona.
-
5
La nueva concepción de vivienda: Le Corbusier, Villa Saboya en Poissy y el proyecto de Unidad habitacional.
-
6
Organicismo. La fusión entre arquitectura y naturaleza: Lloyd Wright, Casa Kauffman.
-
7
Las vanguardias en las artes plásticas.
-
8
Fauvismo: Matisse, La alegría de vivir.
-
9
Expresionismo: Munch, El grito; Kirchner, La calle.
-
10
Cubismo: Picasso, Las señoritas de Avignon, Retrato de Amboise Vollard, Naturaleza muerta con silla de rejilla de caña, El Guernica; María Blanchard, Mujer con abanico; Sonia Delaunay, Prismas eléctricos.
-
11
Futurismo: Boccioni, La ciudad que emerge, Formas únicas de continuidad en el espacio.
-
12
Abstracción: Kandinsky, Lírica, Sobre blanco II; Georgia O´Keeffe, Línea gris con negro azul y amarillo. Suprematismo: Malevich, Cuadro negro; Liubov Popova, Arquitecturas pictóricas; Neoplasticismo: Mondrian, Composición II.
-
13
Dadaísmo: Duchamp, L.H.O.O.Q., Fuente. Sophie Taeuber-Arp, Cabeza dadá; Max Ernst, El elefante de las Célebes.
-
14
Surrealismo: Magritte, La llave de los campos; Miró, El carnaval de Arlequín y Mujeres y pájaros a la luz de la luna; Dalí, El juego lúgubre, La persistencia de la memoria; Maruja Mallo, La verbena; Frida Khalo, Las dos Fridas; Calder, Langosta, nasa y cola de pez.
-
15
Escultura independiente: Brancusi, Madmoiselle Pogany I; Pablo Gargallo, El profeta; Julio González, Mujer peinándose en el espejo; Henry Moore, Figura reclinada.
Bloque 10 de 10
Saberes básicos del decreto
18 saberes en este bloque · representa ~17% del temario del curso
-
1
El arte como medio de progreso, crítica y transformación social y cultural desde la Segunda Guerra Mundial hasta la actualidad.
-
2
El Estilo Internacional en arquitectura y los nuevos estilos arquitectónicos.
-
3
Contexto histórico y cultural.
-
4
El predomino del Estilo Internacional: Mies Van der Rohe, Seagram Building; Frank Lloyd Wright, Museo Guggenheim de Nueva York.
-
5
High Tech: Piano y Rogers, Centro Pompidou; Norman Foster, Edificio HSBC en Hong Kong.
-
6
Arquitectura posmoderna: Utzon, Ópera de Sidney.
-
7
Deconstrucción: Gehry, Museo Guggenheim de Bilbao; Zaza Hadid, Centro Heydar Aliyev en Bakú.
-
8
Las artes plásticas en las segundas vanguardias:
-
9
Informalismo europeo: Tapies, Cartón con forma de T; Saura, Crucifixión.
-
10
Expresionismo abstracto: Pollock, Uno, (número 31 1950).
-
11
Abstracción postpictórica: Stella, Ctesiphon III.
-
12
Minimalismo: Carl Andre, Equivalente VIII.
-
13
Arte Cinético y Op Art: Vasarely, Vega
-
14
Pop Art: Warhol, Serigrafía de Marilyn Monroe.
-
15
Hiperrealismo: Antonio López, La Gran Vía madrileña en 1964; Ron Mueck, Recién nacido.
-
16
Arte como lenguaje. Arte conceptual: Joseph Kosuth, Una y tres sillas. Arte povera: Mario Merz, Iglú con árbol. Instalaciones: Joseph Beuys, Auschwitz; Judy Chicago, The dinner party; Louise Bourgeois, Celdas; Yayoi Kusama, Espejos infinitos. La era digital: Video arte: Bill Viola, The reflecting pool.
-
17
Arte como acción: body art y land art: Ana Medieta; Happening y Performance: Marina Abramovich.
-
18
Arte urbano.
Distribución trimestral sugerida
El decreto no fija cuándo se imparte cada bloque — esa decisión la toma el departamento del centro. Esta es la distribución más habitual basada en cómo encajan los bloques con las competencias progresivamente:
Primer trimestre
Saberes introductorios y diagnósticos
- • Evaluación inicial de saberes previos
- • Bloques fundacionales (A y B típicamente)
- • Establecimiento de hábitos de aula y rúbrica del centro
- • ~4 bloques de los 10 totales
Segundo trimestre
Profundización y aplicación
- • Saberes de complejidad intermedia
- • Primeras situaciones de aprendizaje completas
- • Evaluación de criterios de los bloques de T1
- • ~4 bloques nucleares
Tercer trimestre
Síntesis y proyectos
- • Saberes transversales y de cierre
- • Proyectos integradores ABP/SDA finales
- • Evaluación final por competencia
- • Plan de recuperación para criterios no adquiridos
Saberes vs criterios: la confusión más típica
Este es el error LOMLOE más extendido entre profesorado experimentado: confundir los saberes (lo que se enseña) con los criterios (lo que se evalúa). Si tu examen pregunta "¿qué es X?", estás evaluando un saber. Si pregunta "explica X aplicado al caso Y", estás evaluando un criterio.
| Aspecto | Saberes básicos | Criterios de evaluación |
|---|---|---|
| ¿Qué son? | Contenido curricular: conocimientos, destrezas, actitudes que se trabajan en aula. | Referentes específicos que valoran el grado de adquisición de cada competencia específica. |
| ¿Cómo se redactan? | Sin verbo de acción medible. Ejemplo: "La célula como unidad de vida". | Con verbo de desempeño observable. Ejemplo: "Explicar el papel de la célula en…". |
| ¿Se evalúan? | No directamente. Se cubren en aula. | Sí. A través de actividades y con nivel de logro 1-4. |
| ¿Cuántos hay en este curso? | 106 saberes básicos. | 12 criterios de evaluación. |
| ¿Vinculados a qué? | A los bloques temáticos (A, B, C…). | A las competencias específicas. |
De saber a actividad de aula: 4 patrones
Cada saber básico se concreta en aula como una actividad evaluable que cubre uno o varios criterios. Estos son los 4 patrones más usados:
-
1
Activación de saberes previos
El alumnado expone qué sabe del saber antes de empezar (lluvia de ideas, mapa conceptual, pregunta abierta). Cubre criterios de comunicación oral y reflexión metacognitiva.
-
2
Indagación o experimentación
El alumnado descubre el saber mediante una tarea guiada (laboratorio, búsqueda, análisis de fuente, observación). Cubre criterios de procesos disciplinares (razonamiento científico, comentario de fuentes, resolución de problemas).
-
3
Aplicación a un caso real
El alumnado aplica el saber a un contexto auténtico (problema cotidiano, debate de actualidad, proyecto local). Cubre criterios de transferencia y aplicación.
-
4
Producción y comunicación
El alumnado produce un artefacto que comunica lo aprendido (texto, gráfica, infografía, exposición, vídeo). Cubre criterios de comunicación y argumentación.
Otros aspectos del currículo de Historia del Arte 2.º Bachillerato en Comunidad de Madrid
Explora cada parte del currículo LOMLOE con la profundidad necesaria para tu departamento.
Currículo LOMLOE completo →
Resumen integral con cita del decreto autonómico, comparativa con la base estatal y descargas Excel/PDF.
Programación Didáctica completa →
Documento de programación didáctica lista para departamento: objetivos, secuenciación, metodología, evaluación y recuperación.
Competencias Específicas →
Las CE detalladas: texto oficial, descriptores del perfil de salida y cómo se trabajan en aula.
Criterios de Evaluación →
Cada criterio con texto oficial, evidencias sugeridas, instrumentos y casilla de peso para tu rúbrica.
Situaciones de Aprendizaje →
Ejemplos completos de SDAs con fases, criterios evaluados, recursos y atención a la diversidad.
Rúbricas de Evaluación →
Una rúbrica por competencia específica con los 4 niveles de logro descritos y cómo calcular la nota final.