Saberes Básicos LOMLOE

Los 84 saberes básicos de Música 3.º ESO en Aragón

Texto oficial del decreto agrupado en 3 bloques temáticos, con secuenciación trimestral sugerida y conexión con las competencias específicas que cada saber alimenta.

84
Saberes oficiales
3
Bloques temáticos
4
CE que nutren
Decreto
Aragón
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Actualizado el

Qué son los saberes básicos

Los saberes básicos son el contenido curricular oficial de Música en 3.º ESO. En LOMLOE incluyen tres dimensiones: conocimientos (lo que se sabe), destrezas (lo que se hace con ese saber) y actitudes (cómo se relaciona con el aprendizaje).

Los saberes se enseñan en aula, pero no se examinan directamente. Lo que se evalúa son los criterios de evaluación, que se demuestran a través de actividades que cubren uno o varios saberes. Esta distinción es la base de la evaluación competencial LOMLOE.

Contexto del curso: Curso de profundización: la complejidad de los saberes básicos aumenta significativamente y se introducen criterios que exigen razonamiento abstracto y modelización. Se acerca la toma de decisiones de itinerario para 4.º ESO.

Los 3 bloques temáticos completos

Los saberes están agrupados oficialmente en bloques (A, B, C...) que estructuran el currículo. Cada bloque cubre una dimensión disciplinar y alimenta varias competencias específicas. Hemos extraído el texto oficial del decreto y lo presentamos limpio y editable.

S

Bloque 1 de 3

Saberes básicos del decreto

35 saberes en este bloque · representa ~42% del temario del curso

  • 1

    A.1. Sonido silencio y ruido

  • 2

    El sonido, el silencio y el ruido. Cualidades o parámetros del sonido: su significado musical y su representación en partituras.

  • 3

    Las posibilidades expresivas de la relación sonido/silencio/ruido.

  • 4

    La escucha activa de diferentes estilos y tipos de música. La influencia de la música en las diferentes producciones artísticas

  • 5

    La polución sonora y sus consecuencias para la salud y el bienestar.

  • 6

    Creación de ambientes saludables de escucha

  • 7

    A.2. Obras musicales y dancísticas

  • 8

    Análisis, descripción y valoración de sus características básicas.

  • 9

    Géneros de la música y la danza

  • 10

    A.3. Voces e instrumentos

  • 11

    La producción del sonido en la voz y en los instrumentos musicales.

  • 12

    Distintas técnicas de emisión vocal.

  • 13

    El cuidado de la voz.

  • 14

    El aparato fonador

  • 15

    Clasificación de las voces humanas

  • 16

    Reconocimiento auditivo de voces

  • 17

    Agrupaciones vocales en la música académica, tradicional y popular urbana

  • 18

    Clasificación tradicional y científica de los instrumentos musicales.

  • 19

    Agrupaciones instrumentales en la música académica, tradicional y popular urbana.

  • 20

    Reconocimiento visual y auditivo de los instrumentos tanto de la música académica como de la música tradicional y popular urbana.

  • 21

    A.4. Compositores y compositoras, artistas e intérpretes internacionales, nacionales, regionales y locales.

  • 22

    Algunos artistas relevantes en la historia de la música y la danza.

  • 23

    El artista musical como reflejo de su cultura y su época.

  • 24

    A.5. Conciertos, actuaciones musicales y otras manifestaciones artístico-musicales en vivo y registradas.

  • 25

    La música en las artes escénicas: conciertos, festivales de música popular urbana y música popular tradicional, ópera, ballet, teatro musical y performance.

  • 26

    Análisis técnico y crítico de algunas manifestaciones artístico-musicales en vivo o grabadas.

  • 27

    A.6. Mitos, estereotipos y roles de género transmitidos a través de la música y la danza. El papel del hombre y de la mujer en la historia de la música, y de la danza: estereotipos de género.

  • 28

    Mujeres en la música occidental y su relevancia histórica.

  • 29

    El poder de la palabra en la creación de estereotipos: análisis crítico de textos de canciones de escucha habitual

  • 30

    A.7. Herramientas digitales para la recepción musical.

  • 31

    Formatos de audio digital con y sin compresión de datos.

  • 32

    La reproducción musical online.

  • 33

    Sensibilización y desarrollo de criterios propios para el consumo de música.

  • 34

    A.8. Estrategias de búsqueda, selección y reelaboración de información fiable, pertinente y de calidad. Realización de pequeños trabajos de investigación sobre temas relacionados con el hecho musical, a partir de fuentes seleccionadas.

  • 35

    A.9. Normas de comportamiento básicas en la recepción musical: respeto y valoración. La escucha como herramienta fundamental para la comprensión del hecho musical.

S

Bloque 2 de 3

Saberes básicos del decreto

31 saberes en este bloque · representa ~37% del temario del curso

  • 1

    B.1. La partitura

  • 2

    Conocimiento y utilización de las grafías musicales.

  • 3

    Lectura y escritura musical.

  • 4

    El dictado musical

  • 5

    B.2. Elementos básicos del lenguaje musical Parámetros del sonido y su representación en partituras

  • 6

    Intervalos

  • 7

    Tonalidad: Escalas musicales, Armadura, acordes básicos.

  • 8

    Procedimientos compositivos y formas básicas de organización musical.

  • 9

    Algunas de las formas musicales más representativas a lo largo de los períodos históricos y en la actualidad

  • 10

    Textura musical

  • 11

    Principales géneros musicales y escénicos del patrimonio cultural.

  • 12

    B.3. Repertorio vocal, instrumental o corporal Repertorio individual o grupal. Interpretación de diferentes ejemplos del patrimonio musical propio y de otras culturas.

  • 13

    B.4. Técnicas básicas para la interpretación Técnicas vocales, instrumentales y corporales.

  • 14

    Técnicas de estudio y de control de emociones.

  • 15

    B.5. Técnicas de improvisación guiada y libre. Propuestas de improvisación libre y guiada

  • 16

    Ruedas de improvisación rítmica instrumental

  • 17

    Ruedas de improvisación melódica (vocal e instrumental) con la escala pentatónica.

  • 18

    La improvisación en el movimiento corporal

  • 19

    B.6 Proyectos musicales y audiovisuales

  • 20

    Empleo de la voz, el cuerpo y los instrumentos musicales

  • 21

    Empleo de los medios y las aplicaciones tecnológicas.

  • 22

    B.6. La propiedad intelectual y cultural: planteamientos.

  • 23

    Planteamientos éticos y responsables

  • 24

    Hábitos de consumo musical responsable.

  • 25

    B.7 Herramientas digitales para la creación musical.

  • 26

    Herramientas digitales para la creación sonora, musical y audiovisual: secuenciadores, editores de audio y vídeo, editores de partituras.

  • 27

    B.8. Normas de comportamiento y participación en

  • 28

    actividades musicales

  • 29

    El trabajo colaborativo y cooperativo

  • 30

    La importancia de la aportación individual al conjunto

  • 31

    Encaje interpersonal en la ejecución grupal.

S

Bloque 3 de 3

Saberes básicos del decreto

18 saberes en este bloque · representa ~21% del temario del curso

  • 1

    C.1. Historia de la música y de la danza occidental

  • 2

    Algunas características de la música de los períodos y estilos históricos.

  • 3

    Algunos instrumentos y agrupaciones vocales e instrumentales representativas.

  • 4

    Algunos de los principales géneros.

  • 5

    La música y su relación con otras disciplinas (artes plásticas, artes escénicas, literatura...) y lenguajes artísticos (corporal, teatral, audiovisual, cinematográfico, radiofónico, publicitario...).

  • 6

    C.2. Las músicas tradicionales en España y su diversidad cultural

  • 7

    Concepto de etnomusicología y su función social.

  • 8

    Elementos para el análisis de las músicas tradicionales.

  • 9

    Algunos instrumentos, canciones, danzas y bailes.

  • 10

    C.3. Tradiciones musicales y dancísticas del mundo

  • 11

    Algunos ejemplos de música y danza del mundo: características y función socio-cultural.

  • 12

    Festivales de músicas del mundo.

  • 13

    C.4. Músicas populares y urbanas. Concepto de la música popular urbana. Agrupaciones vocales e instrumentales de la música popular. Música y emociones. Algunos ejemplos para el análisis y la interpretación.

  • 14

    Divulgadores musicales.

  • 15

    C.5. El sonido y la música en los medios audiovisuales y las tecnologías digitales. La utilización de las tecnologías en los diferentes procesos sonoros, musicales y audiovisuales.

  • 16

    Instrumentos electrónicos y virtuales en la práctica musical.

  • 17

    Software y aplicaciones para la realización de producciones audiovisuales.

  • 18

    Espacios virtuales para alojar producciones propias del alumnado.

Distribución trimestral sugerida

El decreto no fija cuándo se imparte cada bloque — esa decisión la toma el departamento del centro. Esta es la distribución más habitual basada en cómo encajan los bloques con las competencias progresivamente:

T1

Primer trimestre

Saberes introductorios y diagnósticos

  • • Evaluación inicial de saberes previos
  • • Bloques fundacionales (A y B típicamente)
  • • Establecimiento de hábitos de aula y rúbrica del centro
  • • ~1 bloques de los 3 totales
T2

Segundo trimestre

Profundización y aplicación

  • • Saberes de complejidad intermedia
  • • Primeras situaciones de aprendizaje completas
  • • Evaluación de criterios de los bloques de T1
  • • ~1 bloques nucleares
T3

Tercer trimestre

Síntesis y proyectos

  • • Saberes transversales y de cierre
  • • Proyectos integradores ABP/SDA finales
  • • Evaluación final por competencia
  • • Plan de recuperación para criterios no adquiridos

Saberes vs criterios: la confusión más típica

Este es el error LOMLOE más extendido entre profesorado experimentado: confundir los saberes (lo que se enseña) con los criterios (lo que se evalúa). Si tu examen pregunta "¿qué es X?", estás evaluando un saber. Si pregunta "explica X aplicado al caso Y", estás evaluando un criterio.

Aspecto Saberes básicos Criterios de evaluación
¿Qué son? Contenido curricular: conocimientos, destrezas, actitudes que se trabajan en aula. Referentes específicos que valoran el grado de adquisición de cada competencia específica.
¿Cómo se redactan? Sin verbo de acción medible. Ejemplo: "La célula como unidad de vida". Con verbo de desempeño observable. Ejemplo: "Explicar el papel de la célula en…".
¿Se evalúan? No directamente. Se cubren en aula. Sí. A través de actividades y con nivel de logro 1-4.
¿Cuántos hay en este curso? 84 saberes básicos. 10 criterios de evaluación.
¿Vinculados a qué? A los bloques temáticos (A, B, C…). A las competencias específicas.

De saber a actividad de aula: 4 patrones

Cada saber básico se concreta en aula como una actividad evaluable que cubre uno o varios criterios. Estos son los 4 patrones más usados:

  1. 1

    Activación de saberes previos

    El alumnado expone qué sabe del saber antes de empezar (lluvia de ideas, mapa conceptual, pregunta abierta). Cubre criterios de comunicación oral y reflexión metacognitiva.

  2. 2

    Indagación o experimentación

    El alumnado descubre el saber mediante una tarea guiada (laboratorio, búsqueda, análisis de fuente, observación). Cubre criterios de procesos disciplinares (razonamiento científico, comentario de fuentes, resolución de problemas).

  3. 3

    Aplicación a un caso real

    El alumnado aplica el saber a un contexto auténtico (problema cotidiano, debate de actualidad, proyecto local). Cubre criterios de transferencia y aplicación.

  4. 4

    Producción y comunicación

    El alumnado produce un artefacto que comunica lo aprendido (texto, gráfica, infografía, exposición, vídeo). Cubre criterios de comunicación y argumentación.

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Explora cada parte del currículo LOMLOE con la profundidad necesaria para tu departamento.

Preguntas frecuentes

¿Qué son los saberes básicos LOMLOE de Música?
Los saberes básicos son los conocimientos, destrezas y actitudes que el alumnado debe adquirir como base sobre la que aplicar las competencias específicas. Es lo que antes en LOMCE se llamaba "contenidos", pero con un matiz importante: incluye no solo qué se sabe (datos, conceptos), sino qué se hace con ese saber (procedimientos, actitudes).
¿Hay que dar TODOS los saberes básicos en clase?
Sí, pero no todos con la misma profundidad. La LOMLOE los entrega como referente del decreto y el departamento decide la secuenciación trimestral y el nivel de profundización. Algunos saberes son introductorios y se trabajan brevemente; otros son nucleares y reciben la mayor parte de las sesiones.
¿Cuál es la diferencia entre saberes básicos y criterios de evaluación?
Los saberes son el contenido que se enseña; los criterios son lo que se evalúa. Un saber se cubre en aula; un criterio se demuestra en una tarea evaluable. Confundirlos es el error LOMLOE más típico — los saberes no se "examinan" como tales, los criterios sí.
¿Cómo distribuyo los saberes por trimestre?
El reparto típico es ~33% por trimestre, pero no es uniforme. Los saberes introductorios y de menor complejidad van al T1; los de aplicación y profundización al T2; los de síntesis y proyectos transversales al T3. Algunos saberes (especialmente los actitudinales y transversales) se trabajan los 3 trimestres.
CE

Escrito por

Equipo Corrigiendo.es

Actualizado el